O iTEIA é uma Rede Independente de Cultura e Cidadania, idealizada pelo Instituto InterCidadania (Organização da Sociedade Civil de Interesse Público) e desenvolvida em parceria com patrocinadores e organizações governamentais e não governamentais, em sintonia com o Programa Cultura Viva do Ministério da Cultura. É um arrojado sistema on-line de gerenciamento, difusão e intercâmbio de conteúdos culturais digitalizados, com amplo suporte tecnológico e integrado com outras redes digitais e não digitais. A idéia é servir de base de interligação com outros projetos com objetivos similares, formando uma Teia de interação cultural na internet.
O iTEIA é um projeto sem fins lucrativos, gerenciado de forma colaborativa, que promove o software livre, a diversidade cultural e visa desenvolver formas democráticas de expressão e acesso livre a conteúdos artísticos, respeitando os direitos do autor. O iTEIA adotou o Creative Commons como referência de licenciamento de conteúdos e se propõe a pesquisar e debater permanentemente formas alternativas de fortalecer a cultura livre e promover a geração de modelos solidários de produção e comercialização de produtos culturais.
O projeto envolve, de forma colaborativa, vídeos, músicas, textos, fotos, noticias, dados de produtores e autores, além de outras informações culturais. Também prevê canais de orientação e capacitação; de divulgação de projetos culturais e ambientes de aproximação entre artistas, produtores, patrocinadores e público (que poderá promover rankings de melhores conteúdos, votando no seus links preferidos).
Geração de Receitas para colaboradores e autores
Os colaboradores poderão gerenciar e explorar espaços publicitários associados aos seus respectivos conteúdos. Ou seja, ao lado dos conteúdos e resultados de buscas aparecerão banners que serão inseridos pelos próprios colaboradores, possibilitando a captação de receitas.
Os espaços não explorados serão ocupados por banners de mensagens de cidadania e marcas dos patrocinadores do iTEIA.
O iTEIA é um projeto não governamental, desenvolvido pelo Instituto InterCidadania, com patrocínio do Oi Futuro e SX Brasil Comunicação Digital; integrado ao sistema de busca AchaNoticias.com.br; com apoio institucional do MinC e Fundação de Cultura de Pernambuco - Fundarpe; e participação do Estúdio livre - Cultura Digital - Centro de Desenvolvimento de Tecnologias Livres - PE e KMF.
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sábado, 26 de dezembro de 2009
segunda-feira, 21 de dezembro de 2009
Ninho do Sol no Teia 2010
“O maior evento plural da cultura brasileira” (Daniel Pádua, 2009)
A Teia 2010 deverá reunir a diversidade cultural brasileira em Fortaleza (CE), entre 26 e 30 de março de 2010, com a presença de representantes dos cerca de 2.500 Pontos de Cultura participantes do Programa Nacional de Cultura, Educação e Cidadania – Cultura Viva. Estes pontos são conveniados com o Ministério da Cultura, através da Secretaria de Cidadania Cultural (SCC/MinC), e com os governos estaduais de todo o Brasil – através do Programa Mais Cultura.
Dentre os objetivos do grande encontro nacional, que chega à sua quarta edição, está o fomento das redes de relacionamento e articulação institucional entre Pontos de Cultura, sociedade e governos, propondo um intercâmbio de saberes e experiências, além do fortalecimento do Fórum Nacional dos Pontos de Cultura em prol de marcos legais e da construção e desenvolvimento de políticas públicas de cultura com foco na sustentabilidade dos projetos.
Realizada no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, na capital cearense, a Teia2010 contará com uma ampla programação, como a Realização do III Fórum Nacional de Pontos de Cultura, seminários, painéis, debates, rodas de prosa, exibições audiovisuais, apresentações cênicas, exposições, feira de economia solidária e convivência e dezenas de apresentações artísticas, com a participação de convidados do Brasil, África, Europa e América Latina.
Considerando os benefícios da integração e do diálogo entre os objetivos e propósitos dos programas de política nacional de cultura, a articulação dos Pontos de Cultura torna-se ação fundamental para a formação, circulação e estruturação de bens e serviços culturais para as comunidades culturais brasileiras em toda sua diversidade.
Ela fortalece a participação democrática da sociedade civil – produtores e usuários – que necessita desenvolver eficiência e institucionalização para acompanhar a construção de um desenvolvimento permanente das políticas públicas de cultura para o Brasil.
A Teia 2010 deverá reunir a diversidade cultural brasileira em Fortaleza (CE), entre 26 e 30 de março de 2010, com a presença de representantes dos cerca de 2.500 Pontos de Cultura participantes do Programa Nacional de Cultura, Educação e Cidadania – Cultura Viva. Estes pontos são conveniados com o Ministério da Cultura, através da Secretaria de Cidadania Cultural (SCC/MinC), e com os governos estaduais de todo o Brasil – através do Programa Mais Cultura.
Dentre os objetivos do grande encontro nacional, que chega à sua quarta edição, está o fomento das redes de relacionamento e articulação institucional entre Pontos de Cultura, sociedade e governos, propondo um intercâmbio de saberes e experiências, além do fortalecimento do Fórum Nacional dos Pontos de Cultura em prol de marcos legais e da construção e desenvolvimento de políticas públicas de cultura com foco na sustentabilidade dos projetos.
Realizada no Centro Dragão do Mar de Arte e Cultura, na capital cearense, a Teia2010 contará com uma ampla programação, como a Realização do III Fórum Nacional de Pontos de Cultura, seminários, painéis, debates, rodas de prosa, exibições audiovisuais, apresentações cênicas, exposições, feira de economia solidária e convivência e dezenas de apresentações artísticas, com a participação de convidados do Brasil, África, Europa e América Latina.
Considerando os benefícios da integração e do diálogo entre os objetivos e propósitos dos programas de política nacional de cultura, a articulação dos Pontos de Cultura torna-se ação fundamental para a formação, circulação e estruturação de bens e serviços culturais para as comunidades culturais brasileiras em toda sua diversidade.
Ela fortalece a participação democrática da sociedade civil – produtores e usuários – que necessita desenvolver eficiência e institucionalização para acompanhar a construção de um desenvolvimento permanente das políticas públicas de cultura para o Brasil.
terça-feira, 15 de dezembro de 2009
2º Teia Mato Grosso
O Estado de Mato Grosso conta com mais de 40 Pontos de Cultura e os representantes de todas as localidades vão se reunir com o intuito trocar experiências. Trata-se do Teia MT – Encontro de Pontos de Cultura de Mato Grosso, que está em sua segunda edição. A abertura do evento acontece na quarta-feira (16.12), às 8 horas, no Hotel Mato Grosso Palace.
O objetivo do encontro é fazer com que todos os representantes sanem suas dúvidas referentes ao programa e a sua execução. Além disso, proporciona uma interação entre os pólos, o que possibilita uma favorável troca de experiência. Um convênio firmado em 2009 com a Secretaria de Estado de Cultura possibilitou a criação de 40 novos pontos.
A programação do evento será no Palácio da Instrução e inclui, entre outros, a apresentação e interação entre os novos e antigos pólos, a realização de várias oficinas nas áreas de comunicação e execução de projetos. No último dia do encontro, será ofertado um curso sobre Geração de Renda e Sustentabilidade, que será ministrado por Pedro Jatobá, coordenador do Portal Iteia, uma rede de serviços oferecidos pelos Pontos de Cultura do Brasil.
O primeiro encontro dos pontos aconteceu no mês de setembro, durante o 4º Encontro da Diversidade Cultural, cujo foco principal consistia em divulgar o edital de novos pontos.
Na primeira etapa do Programa de Pontos de Cultura, realizada entre 2003 e 2007, foram criados em Mato Grosso 12 pontos de Cultura pelo Ministério da Cultura e dois pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan).
SERVIÇO
Encontro: 2º Teia MT – Encontro de Pontos de Cultura de Mato Grosso
Local : Hotel Mato Grosso Palace (abertura) e Palácio da Instrução (programação)
Data: 16 a 18 de dezembro, quarta à sexta-feira.
Por Ariane Laura - Secretaria de Estado de Cultura - SEC
O objetivo do encontro é fazer com que todos os representantes sanem suas dúvidas referentes ao programa e a sua execução. Além disso, proporciona uma interação entre os pólos, o que possibilita uma favorável troca de experiência. Um convênio firmado em 2009 com a Secretaria de Estado de Cultura possibilitou a criação de 40 novos pontos.
A programação do evento será no Palácio da Instrução e inclui, entre outros, a apresentação e interação entre os novos e antigos pólos, a realização de várias oficinas nas áreas de comunicação e execução de projetos. No último dia do encontro, será ofertado um curso sobre Geração de Renda e Sustentabilidade, que será ministrado por Pedro Jatobá, coordenador do Portal Iteia, uma rede de serviços oferecidos pelos Pontos de Cultura do Brasil.
O primeiro encontro dos pontos aconteceu no mês de setembro, durante o 4º Encontro da Diversidade Cultural, cujo foco principal consistia em divulgar o edital de novos pontos.
Na primeira etapa do Programa de Pontos de Cultura, realizada entre 2003 e 2007, foram criados em Mato Grosso 12 pontos de Cultura pelo Ministério da Cultura e dois pelo Instituto do Patrimônio Histórico e Artístico Nacional (Iphan).
SERVIÇO
Encontro: 2º Teia MT – Encontro de Pontos de Cultura de Mato Grosso
Local : Hotel Mato Grosso Palace (abertura) e Palácio da Instrução (programação)
Data: 16 a 18 de dezembro, quarta à sexta-feira.
Por Ariane Laura - Secretaria de Estado de Cultura - SEC
segunda-feira, 14 de dezembro de 2009
Ata da II Conferência Estadual de Cultura - Mato Grosso
A II Conferência Estadual de Cultura teve início hoje (12.12), às 9 horas, em Cuiabá, no Mato Grosso Palace Hotel. Durante a manhã, os representantes do setor cultural discutiram o Regimento Interno, apontaram as dificuldades nas esferas municipais e pretendem traçar propostas para serem encaminhadas para a Conferência Nacional, que acontecerá em março de 2010.
Participaram da cerimônia de abertura o presidente do Conselho Estadual de Cultura, Jhonny Everson, o coordenador de Identidade e Diversidade do Ministério da Cultura, Marcelo Manzzati, a coordenadora executiva da Conferência Nacional de Cultura, Keila Diniz, o coordenador da Conferência Estadual, Rômulo Fraga, o Secretário Adjunto de Cultura do Município, Moisés Martins, o secretário adjunto de Cultura do Estado, Oscemário Daltro e alguns delegados das esferas municipais.
De acordo com Jhonny Everson, todas as pastas têm uma redução de verba prevista para 2010, e com a cultura não foi diferente. Porém, ele afirma que o Conselho não faz nada sozinho e diz que precisa do envolvimento da classe artística. Ele propõe uma ação conjunta com a SEC para a criação de um anuário das ações desenvolvidas ao longo do ano objetivando a transparência.
Além disso, outra proposta apresentada por ele é a organização de um encontro para levantar todos os problemas referentes à inscrição dos projetos. “A reunião que deveria envolver os artistas de todas as classes teria o objetivo de apontar os problemas documentais encontrados no processo”, sugere.
Marcelo Manzatti, Coordenador de Fomento a Identidade e Diversidade da SID/Minc, aponta em sua fala algumas medidas adotadas pelo Ministério da Cultura com o intuito de promover e fomentar a cultura. Entre as mudanças realizadas pelo Minc, o processo de inscrição para o Festival dos Mestres da Cultura Popular é um exemplo.
Nesse festival as inscrições puderam ser feitas através de registro das conversas com os mestres populares, o que representou uma inovação. “A gente está tentando derrubar algumas barreiras da burocracia para tentar incluir os que já são excluídos naturalmente do processo”, disse.
Segundo Mazzati, anteriormente o Minc via a Cultura como sinônimo de arte, mas recentemente está ampliando essa concepção. Além da produção cultural, outros temas estão sendo discutidos como Economia da Cultura, Cidadania e Desenvolvimento.
Atuante no Ministério da Cultura desde sua criação em 1985, Keila Diniz reconhece que não é fácil dar continuidade as ações. No entanto, ela afirma que as políticas da 1ª Conferência Nacional tiveram certo encaminhamento. “Cerca de 1190 municípios participaram da 1ª Conferência Nacional de Cultura, em 2006. Ainda não finalizamos a contagem, mas até agora temos mais de 3000 registrados para a próxima”.
Ela relata que Estados que não participaram da primeira Conferência ou que tiveram pequena participação agora estão envolvidos no processo e cita Acre, Rondônia, Minas Gerais e Bahia como exemplo.
Entre seus dizeres, ela aponta que há uma lacuna a ser preenchida na comunicação entre o Minc e o Centro-Oeste e é com o objetivo de suprir essa deficiência que a região terá um representante do Ministério. “A grande vitrine do nosso país é a diversidade e o Mato Grosso é um dos seus grandes representantes”, afirma.
O secretário adjunto de Cultura do Estado, Oscemário Daltro, destaca que Mato Grosso tem condições de receber o Ministério da Cultura e adianta que a Secretaria de Estado de Cultura tem condições físicas para receber a representação do Minc.
Ele destaca algumas das principais ações que foram feitas em 2009 como o processo de interiorização das atividades, a iniciativa de firmar parcerias para gestão de espaços culturais como o Cine Teatro e o Museu de Pré-História Casa Dom Aquino e ainda menciona o programa Mais Cultura.
Romulo Fraga, coordenador da Conferência Estadual de Cultura, dá início ao processo de aprovação do Regimento Interno, que menciona que 50 delegados deveriam ser eleitos para representar MT na Conferência Nacional. No entanto, no ato do debate não havia quórum de delegados e os presentes como convidados se manifestaram.
Divergências a parte, após esse momento, os grupos de trabalho foram divididos de acordo com os eixos temáticos para organizar suas propostas, que foram apresentadas após o intervalo do almoço, no período da tarde.
Na eleição dos delegados teremos 3 representantes na II Conferência Nacional de Cultura: Joeli Milhorança, Elaine Parizzi e Leandro Nery.
Por Ariane Laura - Secretaria de Estado de Cultura - SEC
Participaram da cerimônia de abertura o presidente do Conselho Estadual de Cultura, Jhonny Everson, o coordenador de Identidade e Diversidade do Ministério da Cultura, Marcelo Manzzati, a coordenadora executiva da Conferência Nacional de Cultura, Keila Diniz, o coordenador da Conferência Estadual, Rômulo Fraga, o Secretário Adjunto de Cultura do Município, Moisés Martins, o secretário adjunto de Cultura do Estado, Oscemário Daltro e alguns delegados das esferas municipais.
De acordo com Jhonny Everson, todas as pastas têm uma redução de verba prevista para 2010, e com a cultura não foi diferente. Porém, ele afirma que o Conselho não faz nada sozinho e diz que precisa do envolvimento da classe artística. Ele propõe uma ação conjunta com a SEC para a criação de um anuário das ações desenvolvidas ao longo do ano objetivando a transparência.
Além disso, outra proposta apresentada por ele é a organização de um encontro para levantar todos os problemas referentes à inscrição dos projetos. “A reunião que deveria envolver os artistas de todas as classes teria o objetivo de apontar os problemas documentais encontrados no processo”, sugere.
Marcelo Manzatti, Coordenador de Fomento a Identidade e Diversidade da SID/Minc, aponta em sua fala algumas medidas adotadas pelo Ministério da Cultura com o intuito de promover e fomentar a cultura. Entre as mudanças realizadas pelo Minc, o processo de inscrição para o Festival dos Mestres da Cultura Popular é um exemplo.
Nesse festival as inscrições puderam ser feitas através de registro das conversas com os mestres populares, o que representou uma inovação. “A gente está tentando derrubar algumas barreiras da burocracia para tentar incluir os que já são excluídos naturalmente do processo”, disse.
Segundo Mazzati, anteriormente o Minc via a Cultura como sinônimo de arte, mas recentemente está ampliando essa concepção. Além da produção cultural, outros temas estão sendo discutidos como Economia da Cultura, Cidadania e Desenvolvimento.
Atuante no Ministério da Cultura desde sua criação em 1985, Keila Diniz reconhece que não é fácil dar continuidade as ações. No entanto, ela afirma que as políticas da 1ª Conferência Nacional tiveram certo encaminhamento. “Cerca de 1190 municípios participaram da 1ª Conferência Nacional de Cultura, em 2006. Ainda não finalizamos a contagem, mas até agora temos mais de 3000 registrados para a próxima”.
Ela relata que Estados que não participaram da primeira Conferência ou que tiveram pequena participação agora estão envolvidos no processo e cita Acre, Rondônia, Minas Gerais e Bahia como exemplo.
Entre seus dizeres, ela aponta que há uma lacuna a ser preenchida na comunicação entre o Minc e o Centro-Oeste e é com o objetivo de suprir essa deficiência que a região terá um representante do Ministério. “A grande vitrine do nosso país é a diversidade e o Mato Grosso é um dos seus grandes representantes”, afirma.
O secretário adjunto de Cultura do Estado, Oscemário Daltro, destaca que Mato Grosso tem condições de receber o Ministério da Cultura e adianta que a Secretaria de Estado de Cultura tem condições físicas para receber a representação do Minc.
Ele destaca algumas das principais ações que foram feitas em 2009 como o processo de interiorização das atividades, a iniciativa de firmar parcerias para gestão de espaços culturais como o Cine Teatro e o Museu de Pré-História Casa Dom Aquino e ainda menciona o programa Mais Cultura.
Romulo Fraga, coordenador da Conferência Estadual de Cultura, dá início ao processo de aprovação do Regimento Interno, que menciona que 50 delegados deveriam ser eleitos para representar MT na Conferência Nacional. No entanto, no ato do debate não havia quórum de delegados e os presentes como convidados se manifestaram.
Divergências a parte, após esse momento, os grupos de trabalho foram divididos de acordo com os eixos temáticos para organizar suas propostas, que foram apresentadas após o intervalo do almoço, no período da tarde.
Na eleição dos delegados teremos 3 representantes na II Conferência Nacional de Cultura: Joeli Milhorança, Elaine Parizzi e Leandro Nery.
Por Ariane Laura - Secretaria de Estado de Cultura - SEC
sexta-feira, 4 de dezembro de 2009
II Conferência Estadual de Cultura - Mato Grosso
Informativo
II CONFERÊNCIA ESTADUAL DE CULTURA
MATO GROSSO
Prezado Participante,
Informamos que a II Conferência Estadual de Cultura de Mato Grosso será realizada em Cuiabá no seguinte endereço, data e horário:
Endereço: Mato Grosso Palace Hotel – Rua Joaquim Murtinho, 170 Centro.Data: 12 de dezembro.
Horário: a partir das 8 horas (credenciamento).
Os gastos com deslocamento para Cuiabá e dentro da cidade, bem como os relativos à hospedagem, ficarão por conta do participante, comprometendo-se a organização da Conferência a custear a alimentação.
Atenciosamente,
Coordenadoria de Ações Artístico-Culturais
Secretaria de Estado de Cultura de Mato Grosso
intercambiocultural@cultura.mt.gov.br
II CONFERÊNCIA ESTADUAL DE CULTURA
MATO GROSSO
Data: 12 de dezembro de 2009.
Endereço: Mato Grosso Palace Hotel – Rua Joaquim Murtinho, 170 Centro. Cuiabá – MT.
08h00min – Inicio (Credenciamento)
09h00min – Abertura Oficial da II Conferência Estadual de Cultura de Mato Grosso
09h30min – Mesa Redonda – Eixos Temáticos – Organização dos Grupos de Trabalho – divisão por eixo temático
12h00min – Almoço
14h00min – Plenária – Apresentação e apreciação das propostas
16h00min – Coffe-break
16h30min – Aprovação do Regimento Interno
17h00min – Escolha dos delegados para a Conferência Nacional
18h00min – Encerramento
II CONFERÊNCIA ESTADUAL DE CULTURA
MATO GROSSO
Prezado Participante,
Informamos que a II Conferência Estadual de Cultura de Mato Grosso será realizada em Cuiabá no seguinte endereço, data e horário:
Endereço: Mato Grosso Palace Hotel – Rua Joaquim Murtinho, 170 Centro.Data: 12 de dezembro.
Horário: a partir das 8 horas (credenciamento).
Os gastos com deslocamento para Cuiabá e dentro da cidade, bem como os relativos à hospedagem, ficarão por conta do participante, comprometendo-se a organização da Conferência a custear a alimentação.
Atenciosamente,
Coordenadoria de Ações Artístico-Culturais
Secretaria de Estado de Cultura de Mato Grosso
intercambiocultural@cultura.mt.gov.br
II CONFERÊNCIA ESTADUAL DE CULTURA
MATO GROSSO
Data: 12 de dezembro de 2009.
Endereço: Mato Grosso Palace Hotel – Rua Joaquim Murtinho, 170 Centro. Cuiabá – MT.
08h00min – Inicio (Credenciamento)
09h00min – Abertura Oficial da II Conferência Estadual de Cultura de Mato Grosso
09h30min – Mesa Redonda – Eixos Temáticos – Organização dos Grupos de Trabalho – divisão por eixo temático
12h00min – Almoço
14h00min – Plenária – Apresentação e apreciação das propostas
16h00min – Coffe-break
16h30min – Aprovação do Regimento Interno
17h00min – Escolha dos delegados para a Conferência Nacional
18h00min – Encerramento
domingo, 22 de novembro de 2009
Espetáculos do XVII Festival Matogrossense de Teatro
A 17ª edição do Festival Matogrossense de Teatro contou com 13 espetáculos concorrentes (8 infantis e 5 adultos) e 1 espetáculo convidado, das mais variadas linguagens e dos mais diversos níveis.
O público presente, composto em sua maioria por atores, pode conferir as concepções cênicas e os muitos temas apresentados no palco durante os 4 dias do festival:
O espetáculo "Deu a louca na bicharada" (Gavião Real - Curvelândia) tratou sobre a malandragem e a má fé presente no ser humano; "Mundus Immundus" (Teatro Ogan - Campo Novo do Parecis) tratou do tema reciclagem de lixo e de vida; o espetáculo "Arlequim - servidor de dois patrões" (Cia Faces de Teatro - Primavera do Leste) abordou o regionalismo matogrossense numa linguagem contemporânea; "Anjos caídos" (Grupo Contracena - Sinop) mostrou as condições sub-humanas do sistema prisional; o infantil "O gato Malhado e a andorinha Sinhá" (Grupo Raio de Luz - Campo Verde) abordou o amor entre diferentes e o preconceito presente neste tipo de relação; "O menino e o céu" (Cia Faces de Teatro - Primavera do Leste) abordou as dificuldades de vida no sertão nordestino; "Com os pés na estrada" (Cia Art's - Colniza) tratou do tema os retirantes; o espetáculo "Fabrica de Brincadeiras" (Cia Faces de Teatro - Primavera do Leste) levou ao palco a magia das brincadeiras folclóricas e o espetáculo convidado "Sambalelê" (Teatro Mosaico - Cuiabá) mostrou as canções folclóricas que tanto nos remetem a uma infancia simples e feliz"; "Palhaçando... Memórias de Drinco" (Grupo Tibanaré - Cuiabá) tratou sobre a criança interna, e "Vale dos Sentidos", também do mesmo grupo tratou sobre as relações amorosas, a traição e o feminismo; o comunismo e a ditadura militar foi tema do espetáculo "Os Saltimbancos" (Grupo de Teatro Revelação - Campo Novo do Parecis); "Tudo parece um sonho" (Grupo Téspis - Cuiabá) tratou sobre a violência no trânsito; e encerrando o festival, o espetáculo "Um é pouco, dois é bom, três é demais" (Cia Theatro em Cena - Cuiabá) mostrou o cotidiano das relações humanas.
O público presente, composto em sua maioria por atores, pode conferir as concepções cênicas e os muitos temas apresentados no palco durante os 4 dias do festival:
O espetáculo "Deu a louca na bicharada" (Gavião Real - Curvelândia) tratou sobre a malandragem e a má fé presente no ser humano; "Mundus Immundus" (Teatro Ogan - Campo Novo do Parecis) tratou do tema reciclagem de lixo e de vida; o espetáculo "Arlequim - servidor de dois patrões" (Cia Faces de Teatro - Primavera do Leste) abordou o regionalismo matogrossense numa linguagem contemporânea; "Anjos caídos" (Grupo Contracena - Sinop) mostrou as condições sub-humanas do sistema prisional; o infantil "O gato Malhado e a andorinha Sinhá" (Grupo Raio de Luz - Campo Verde) abordou o amor entre diferentes e o preconceito presente neste tipo de relação; "O menino e o céu" (Cia Faces de Teatro - Primavera do Leste) abordou as dificuldades de vida no sertão nordestino; "Com os pés na estrada" (Cia Art's - Colniza) tratou do tema os retirantes; o espetáculo "Fabrica de Brincadeiras" (Cia Faces de Teatro - Primavera do Leste) levou ao palco a magia das brincadeiras folclóricas e o espetáculo convidado "Sambalelê" (Teatro Mosaico - Cuiabá) mostrou as canções folclóricas que tanto nos remetem a uma infancia simples e feliz"; "Palhaçando... Memórias de Drinco" (Grupo Tibanaré - Cuiabá) tratou sobre a criança interna, e "Vale dos Sentidos", também do mesmo grupo tratou sobre as relações amorosas, a traição e o feminismo; o comunismo e a ditadura militar foi tema do espetáculo "Os Saltimbancos" (Grupo de Teatro Revelação - Campo Novo do Parecis); "Tudo parece um sonho" (Grupo Téspis - Cuiabá) tratou sobre a violência no trânsito; e encerrando o festival, o espetáculo "Um é pouco, dois é bom, três é demais" (Cia Theatro em Cena - Cuiabá) mostrou o cotidiano das relações humanas.
FEMAT elege nova Diretoria Executiva
Aconteceu na noite de hoje, 21 de novembro, a eleição para a nova Diretoria da FEMAT - Federação Matogrossense de Teatro, gestão 2009/2011.
Polo Central
Ainda sem definição.
Polo Sul
Diretora - Elair Xavier Duarte
Secretária - Simone Di Giácomo Rodrigues
Tesoureiro - Luiz Antônio Oliveira Freitas
Polo Norte
Ainda sem definição.
Polo Portal da Amazônia
Diretora - Juliane Gonçalves Duarte
Secretária - Roseli Bonifácio
Tesoureiro - Anderson Alex Michel de Souza
Polo Oeste
Diretora - Cleonilda Rodrigues Garcia
Os cargos de Secretário e Tesoureiro ainda não foram ocupados.
Polo Médio Norte
Diretor - Magnivaldo Alves Ribeiro
Secretária - Telma Cristina Imaculada Busto
Tesoureiro - Giovani Marchetto
Polo Leste
Está desativado.
Sabemos das dificuldades de se fazer teatro hoje no estado de Mato Grosso, e temos consciência de todo o trabalho que a nova Diretoria terá nos proximos anos, incluindo-se as conversações e entendimento com o Polo Norte e a reativação do Polo Leste para que a Federação seja realmente representativa de todo o teatro no Estado.
A esperança dos grupos filiados é que esta nova Diretoria possa não só barrar o processo de decadência que a Federação entrou na última década, mais sim voltar a fomentar o fazer teatral no Estado fazendo juz à importância histórica que o teatro tem no Mato Grosso.
Houve uma longa pauta de discussões abordando vários temas como: falta de estrutura de palco, desorganização do evento, condições precárias do alojamento, pouca integração entre atores e grupos, falta de comunicação entre a Diretoria Executiva da FEMAT, Diretorias de Polos e grupos filiados, o individualismo da Presidência em todo o processo federativo, as irregularidades em questões documentais da FEMAT e a participação do Conselho Estadual de Cultura no apoio, ou a falta deste, em relação ao XVII Festival Matogrossense de Teatro.
Logo em seguida formou-se a Mesa Coordenadora da Eleição e cada grupo presente pode indicar até três delegados com direito a voz e voto para o processo eletivo. Ao todo somou-se 24 (vinte e quatro) delegados aptos a votar que elegeram por 21 votos favoráveis e 3 abstenções a única chapa inscrita para a Diretoria Executiva da FEMAT que ficou com a seguinte composição:
Presidente - Jefferson Luiz Barbosa Jarcem (Cuiabá)
Vice-Presidente - Fernanda de Souza Gandes (Cuiabá)
Primeiro Secretário - Vinicius José Hoffman Bertual (Cuiabá)
Segundo Secretário - Antonio Nicola Barros (Cuiabá)
Primeiro Tesoureiro - Genival Soares dos Santos (Nova Olímpia)
Segundo Tesoureiro - Vanderlei José dos Santos (Juina)
Diretor de Comunicação - Wanderson Alex Moreira de Lana (Primavera do Leste)
Polo Central
Ainda sem definição.
Polo Sul
Diretora - Elair Xavier Duarte
Secretária - Simone Di Giácomo Rodrigues
Tesoureiro - Luiz Antônio Oliveira Freitas
Polo Norte
Ainda sem definição.
Polo Portal da Amazônia
Diretora - Juliane Gonçalves Duarte
Secretária - Roseli Bonifácio
Tesoureiro - Anderson Alex Michel de Souza
Polo Oeste
Diretora - Cleonilda Rodrigues Garcia
Os cargos de Secretário e Tesoureiro ainda não foram ocupados.
Polo Médio Norte
Diretor - Magnivaldo Alves Ribeiro
Secretária - Telma Cristina Imaculada Busto
Tesoureiro - Giovani Marchetto
Polo Leste
Está desativado.
Sabemos das dificuldades de se fazer teatro hoje no estado de Mato Grosso, e temos consciência de todo o trabalho que a nova Diretoria terá nos proximos anos, incluindo-se as conversações e entendimento com o Polo Norte e a reativação do Polo Leste para que a Federação seja realmente representativa de todo o teatro no Estado.
A esperança dos grupos filiados é que esta nova Diretoria possa não só barrar o processo de decadência que a Federação entrou na última década, mais sim voltar a fomentar o fazer teatral no Estado fazendo juz à importância histórica que o teatro tem no Mato Grosso.
sábado, 21 de novembro de 2009
Resultado Final do XVII Festival Matogrossense de Teatro
Muita expectativa na noite de hoje para a o resultado final do XVII Festival Matogrossense de Teatro, ocorrido na Escola Daniel Martins Moura, Distrito de Vila Operária (Rondonópolis, MT). Enquanto o Júri-Técnico preparava o resultado, atores e diretores estavam apreensivos aguardando o momento do anúncio.
Os jurados Genival Soares e Daniel Horas anunciaram os vencedores. O Teatro Ogan de Campo Novo do Parecis, que concorreu na categoria Adulto com o monólogo “Mundus Immundus”, de Nanna de Castro, recebeu quatro prêmios: 2º Melhor Espetáculo; Melhor Direção (Vanderlei César); Melhor Figurino e Melhor Cenário e uma indicação: Alexandre Rolim (Melhor Ator Coadjuvante). 
O Grupo Revelação, também de Campo Novo do Parecis, que apresentou o espetáculo infantil “Os Saltimbancos”, recebeu o prêmio de Melhor Maquiagem (Tatiana Cacilda, Ana Rita e Vanderlei César) e três indicações: Melhor Iluminação (Eduh Silva), Melhor Figurino e Melhor Atriz Coadjuvante para Gabriele de Souza (a galinha).Veja abaixo o resultado do XVII Festival Matogrossense de Teatro:
Categoria Infantil:
1º Melhor Espetáculo: A Fábrica de Brincadeiras – Cia. Faces de Primavera do Leste;
2º Melhor Espetáculo: O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
3º Melhor Espetáculo: O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá – Grupo Raio de Luz de Campo Verde;
Melhor Direção: Wanderson Lana – Fábrica de Brincadeiras – Cia. Faces de Primavera do Leste;
1º Melhor Ator: Dionathan Felipe – O Menino e Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
2º Melhor Ator: Jefferson Jarcem – Palhaçando, Memórias de Drinco – Grupo Tibanaré de Cuiabá;
Melhor Atriz: Pauliane de Souza – O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Ator Revelação: Altemar Jr. – O Gato Malhado e e Andorinha Sinhá – Grupo Raio de Luz de Campo Verde;
Melhor Atriz: Monike – O Gato Malhado e Andorinha Sinhá – Grupo Raio de Luz de Campo Verde;
Melhor Ator Coadjuvante: Yuri Cabral – O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Sonoplastia: O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Maquiagem: Os Saltimbancos – Grupo Revelação de Campo Novo do Parecis;
Melhor Iluminação: A Fábrica de Brincadeiras – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Cenografia: O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Figurino: O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Texto Original : A Fábrica de Brincadeiras – Wanderson Lana da Cia. Faces de Primavera do Leste.
1º Melhor Espetáculo: A Fábrica de Brincadeiras – Cia. Faces de Primavera do Leste;
2º Melhor Espetáculo: O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
3º Melhor Espetáculo: O Gato Malhado e a Andorinha Sinhá – Grupo Raio de Luz de Campo Verde;
Melhor Direção: Wanderson Lana – Fábrica de Brincadeiras – Cia. Faces de Primavera do Leste;
1º Melhor Ator: Dionathan Felipe – O Menino e Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
2º Melhor Ator: Jefferson Jarcem – Palhaçando, Memórias de Drinco – Grupo Tibanaré de Cuiabá;
Melhor Atriz: Pauliane de Souza – O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Ator Revelação: Altemar Jr. – O Gato Malhado e e Andorinha Sinhá – Grupo Raio de Luz de Campo Verde;
Melhor Atriz: Monike – O Gato Malhado e Andorinha Sinhá – Grupo Raio de Luz de Campo Verde;
Melhor Ator Coadjuvante: Yuri Cabral – O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Sonoplastia: O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Maquiagem: Os Saltimbancos – Grupo Revelação de Campo Novo do Parecis;
Melhor Iluminação: A Fábrica de Brincadeiras – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Cenografia: O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Figurino: O Menino e o Céu – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Texto Original : A Fábrica de Brincadeiras – Wanderson Lana da Cia. Faces de Primavera do Leste.
Categoria Adulto:1º Melhor Espetáculo: Arlequim, Servidor de dois patrões – Cia. Faces de Primavera do Leste;
2º Melhor Espetáculo: Mundus Immundus – Teatro Ogan de Campo Novo do Parecis;
3º Melhor Espetáculo: Vale dos Sentidos – Grupo Tibanaré de Cuiabá;
Melhor Direção: Vanderlei César – Mundus Immundus – Teatro Ogan de Campo Novo do Parecis;
Melhor Ator: Yuri Cabral – Arlequim, Servidor de dois patrões – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Atriz: Jenifer – Vale dos Sentidos – Grupo Tibanaré de Cuiabá;
Melhor Ator Coadjuvante: Alexandre Cruz – Vale dos Sentidos – Grupo Tibanaré de Cuiabá;
Melhor Ator Coadjuvante: Alexandre Cruz – Vale dos Sentidos – Grupo Tibanaré de Cuiabá;
Melhor Atriz Coadjuvante: Néia – Arlequim, Servidor de dois patrões – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Atriz Revelação: Luzimar – Um é pouco, Dois é bom, Três é demais – Cia. Theatro em Cena de Cuiabá;
Melhor Iluminação: Um é pouco, Dois é bom, Três é demais – Cia. Theatro em Cena de Cuiabá;
Melhor Sonoplastia: Arlequim, Servidor de dois patrões – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Cenografia: Mundus Immundus – Teatro Ogan de Campo Novo do Parecis;
Melhor Maquiagem: Tudo parece um sonho – Grupo Téspis de Cuiabá;
Melhor Figurino: Mundus Immundus – Teatro Ogan de Campo Novo do Parecis.
Atriz Revelação: Luzimar – Um é pouco, Dois é bom, Três é demais – Cia. Theatro em Cena de Cuiabá;
Melhor Iluminação: Um é pouco, Dois é bom, Três é demais – Cia. Theatro em Cena de Cuiabá;
Melhor Sonoplastia: Arlequim, Servidor de dois patrões – Cia. Faces de Primavera do Leste;
Melhor Cenografia: Mundus Immundus – Teatro Ogan de Campo Novo do Parecis;
Melhor Maquiagem: Tudo parece um sonho – Grupo Téspis de Cuiabá;
Melhor Figurino: Mundus Immundus – Teatro Ogan de Campo Novo do Parecis.
quarta-feira, 18 de novembro de 2009
"Deu a louca na bicharada" abre o XVII Festival Mato-grossense de Teatro
Começou na noite de hoje a 17ª edição do Festival Mato-grossense de Teatro com a apresentação do espetáculo infantil "Deu a louca na bicharada", com o grupo Gavião Real, de Cuverlândia.
Com o auditório da Escola Estadual Daniel Martins Moura lotado, o evento contou com a participação de grupos das cidades de Cuiabá, Várzea Grande, Primavera do Leste, Curvelândia, Campo Verde, Rondonópolis, Sinop, Brasnorte, Campo Novo do Parecis, Tangará da Serra, Nova Olímpia, Juina e Colniza.
Estiveram presentes na cerimônia de abertura o Presidente da FEMAT, Rubens de Oliveira recepcionando a Vice-Prefeita Marília Sales, de Rondonópolis, o Vereador Ananias, representando o Legislativo, e também a Secretária de Educação, Secretário de Esportes, Cultura e Meio Ambiente, Coordenadora de Cultura, Presidente do Conselho Municipal de Cultura e outras autoridades das mais diversas cidades do Estado.
Ao todo serão 13 espetáculos que concorrerão em duas categorias: infanto-juvenil e adulto.
A avaliação dos espetáulos será feita por Genival Soares - de Nova Olímpia, e Daniel Horas - de Rondonópolis. Ambos com formação em artes cênicas e longa experiência em teatro, os avaliadores participam com o público de um debate, após cada espetáculo, sobre os objetivos e propostas da montagem.
Com o auditório da Escola Estadual Daniel Martins Moura lotado, o evento contou com a participação de grupos das cidades de Cuiabá, Várzea Grande, Primavera do Leste, Curvelândia, Campo Verde, Rondonópolis, Sinop, Brasnorte, Campo Novo do Parecis, Tangará da Serra, Nova Olímpia, Juina e Colniza.
Estiveram presentes na cerimônia de abertura o Presidente da FEMAT, Rubens de Oliveira recepcionando a Vice-Prefeita Marília Sales, de Rondonópolis, o Vereador Ananias, representando o Legislativo, e também a Secretária de Educação, Secretário de Esportes, Cultura e Meio Ambiente, Coordenadora de Cultura, Presidente do Conselho Municipal de Cultura e outras autoridades das mais diversas cidades do Estado.
Ao todo serão 13 espetáculos que concorrerão em duas categorias: infanto-juvenil e adulto.
A avaliação dos espetáulos será feita por Genival Soares - de Nova Olímpia, e Daniel Horas - de Rondonópolis. Ambos com formação em artes cênicas e longa experiência em teatro, os avaliadores participam com o público de um debate, após cada espetáculo, sobre os objetivos e propostas da montagem.
terça-feira, 17 de novembro de 2009
Festival Matogrossense contará com quatro oficinas
A décima sétima edição do Festival Matogrossense de Teatro, que ocorrerá entre os dias 18 e 21 de novembro em Rondonópolis, estará oferecendo a atores e diretores quatro oficinas de diferentes áreas cênicas.
Os oficineiros são profissionais conceituados de renome estadual, são eles: Wanderson Lana (Grupo Faces - Primavera do Leste), Joeser Ponciano (Coordenador de Cultura de Peixoto de Azevedo), Jéferson Jarcem (Grupo Tibanaré - Cuiabá) e Genival Soares (Grupo Nó – Nova Olímpia).
As oficinas são importantes tanto para atores quanto para diretores, pois servem, principalmente, para aperfeiçoar o conhecimento, sobretudo de artistas do interior, levando-se em consideração que é grande a deficiência deste tipo de atividade fora da capital do estado.
Confira abaixo as oficinas do XVII Festival Matogrossense de Teatro:
Os oficineiros são profissionais conceituados de renome estadual, são eles: Wanderson Lana (Grupo Faces - Primavera do Leste), Joeser Ponciano (Coordenador de Cultura de Peixoto de Azevedo), Jéferson Jarcem (Grupo Tibanaré - Cuiabá) e Genival Soares (Grupo Nó – Nova Olímpia).
As oficinas são importantes tanto para atores quanto para diretores, pois servem, principalmente, para aperfeiçoar o conhecimento, sobretudo de artistas do interior, levando-se em consideração que é grande a deficiência deste tipo de atividade fora da capital do estado.
Confira abaixo as oficinas do XVII Festival Matogrossense de Teatro:
- Dias 18 e 20/11, das 8h30 as 10h30 - “Interpretação e Ritmo cênico” com Wanderson Lana – Público alvo: Atores e equipe técnica;
- Dias 18, 19, 20 e 21/11, das 8h30 as 10h30 - ”Maquiagem“ com Joezer Ponciano – Público alvo: Diretores de grupos;
- Dias 19 e 21/11, das 8h30 as 10h30 - “Iniciação de Clown“ com Jefferson Jarcem – Público alvo: Atores (idade mínima de 16 anos);
- Dias 18, 19, 20 e 21/11, das 8h30 as 10h30 - “Expressão Corporal“ com Genival Soares – Público alvo: Atores.
segunda-feira, 16 de novembro de 2009
FEMAT - Contexto histórico da Federação Mato-grossense de Teatro
A formação de grupos teatrais amadores em Cuiabá e noutras cidades, na década de 70, assinala um momento histórico importante do teatro mato-grossense. Esse movimento foi impulsionado com a fundação da Federação Mato-grossense de Teatro Amador - FEMATA, ocorrida a 21 de janeiro de 1978, filiada à Confederação Nacional de Teatro Amador - CONFENATA.
A Femata, com o apoio da Prefeitura Municipal da Capital e do Serviço Nacional de Teatro - SNT, promoveu, em Cuiabá, a I e II Mostra do Teatro Amador, nos anos de 1978 e 1979, tendo ainda a municipalidade patrocinado o "I Circuito de Teatro Amador", que constou de exibições em diversos bairros da cidade. Em 1982, existia em Cuiabá, filiados à FEMATA, dez grupos teatrais, a maioria com personalidade jurídica e perfeitamente estruturados: Grupo Sesi Aquarius; Grupo Selva de Teatro; Grupo Teatral Gambiarra; Grupo Pantanal de Teatro; Grupo Teatral Aruanã; Grupo Teatral Carrossel; Grupo Teatral Moliére; Grupo Teatral do SESC; Grupo Teatral Dinâmico e Grupo Terra de Teatro Amador. Além desses, existiam, no interior do Estado, os seguintes grupos: Grupo Teatral de Tangará da Serra - Grutta -, o Grupo Becker de Teatro da cidade de Barra do Garças, O Grupo de Teatro Amador de Rondonópolis e o Grupo Teatral Professora Maria Lacerda da cidade de Santo Antônio do Leverger.
A maioria desses grupos encenaram peças de jovens autores mato-grossenses, os quais muitas vezes participaram também do elenco apresentador. Dentre elas, podemos citar "Amanhã vou embora bem longe" (peça de tema indígena), de autoria de João Batista Cavalcante, do Grupo Selva; "Como dizia Sócrates", de Juercio Marques do Grupo Teatral Moliére; "Cristo Aqui", de Joilson Zeferino da Rosa do Grupo Teatral Dinâmico; "Maria", de José Amaury Pereira do Grupo Teatral de Tangará da Serra; "Eu também existo", de Luiz Thelmo do Grupo de Teatro Amador de Rondonópolis; "Rio Abaixo - Rio Acima" de Maria da Glória Albues do Grupo Terra de Teatro Amador. Esses grupos excursionaram pelas cidades do interior do Estado e mesmo fora de Mato Grosso. O Grupo Teatral da cidade de Tangará da Serra, participou, em 1979, de um festival de teatro em Campina Grande, Paraíba, encenando a peça "O Preço", ocasião em que se exibiu, também, em várias outras cidades do nordeste brasileiro. O Grupo Teatral Professora Maria Lacerda, da cidade de Santo Antônio do Leverger participou, com seu elenco de danças regionais, da "I Mostra de Cultura Popular" realizada na cidade do Rio de Janeiro, sob patrocínio do MEC-FUNARTE. O Grupo Terra de Teatro Amador, encenando a peça "Rio Abaixo - Rio Acima", que focaliza o folclore do vale do rio Cuiabá, participou do "Projeto Mambembão", promovido pelo Serviço Nacional de Teatro, tendo se exibido nas cidades do Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília e Goiânia, com as mais elogiosas referências da crítica nacional.
As atividades teatrais no Estado continuaram acontecendo, porém a federação sofreu uma grande decadência, mais acentuadamente na 2ª metade da década de 80, apesar do esforço de alguns abnegados que ainda acreditavam em sua importância no cenário cultural de Mato Grosso.
A partir de 1989, o interior do Estado foi articulado pelo então presidente da FEMATA, Amauri Borges, para participar da federação, num momento de profunda crise da entidade. Começaram então a surgir grupos de vários municípios interessados em dar continuidade na existência da FEMATA, tanto que sua diretoria executiva se instalou no interior, fora da capital. Criaram-se os pólos, sendo: Pólo Central (Cuiabá), Pólo Norte de Teatro, Pólo Noroeste, Pólo Sul, Pólo Leste e Pólo Médio Norte, considerando a grande extensão territorial do Estado.
As mostras estaduais passaram para a denominação de festivais, ficando os pólos responsabilizados de fazer mostras regionais uma vez por ano, sempre antecedendo a realização do festival. Outra deliberação importante foi a mudança do perfil dos filiados ao retirar a palavra "amador" da federação, ou seja, passando de FEMATA para FEMAT, entendendo que chegara o momento de aglutinar todos os fazedores de teatro do estado, independente de sua natureza jurídica. Com isso, as discussões, as ações e o comprometimento do movimento teatral passou a ser em torno de "TEATRO" e não nas dimensões de Teatro Amador e Teatro Profissional como era até então.
Importante ressaltar, no caso do Pólo Norte de Teatro, a partir de 1989 com a vinda da diretoria para o norte - presidência em Colíder e outros membros em Alta Floresta - uma série de encontros: seminários, fóruns, etc, foram realizados. O primeiro deles em Colíder (1989) - seminário de transmissão de cargos, ocasião em que foi elaborado um plano bienal de ação, o qual foi quase que integralmente cumprido. O presidente da gestão 89/91 era Renan Dimuriez (Colíder).
Um marco importantíssimo nesse período, aberto a fazedores de teatro de todo o estado, foi a realização de um oficinão com a duração de 10 (dez) dias (outubro/89), acontecido na Escola Rural Produtiva de Alta Floresta, distante 25 Km da sede do município. As oficinas foram ministradas por Carlos Roberto Ferreira e Luiz Carlos Ribeiro, sendo que os oficineiros ficaram diuturnamente (regime de internato) no local, cumprindo uma programação intensa de atividades. Nesse oficinão foi proferida uma brilhante e proveitosa palestra (bate-papo) por Amauri Tangará.
Nesse mesmo período iniciou-se um entrosamento eficaz e continuado do norte com alguns grupos da capital, destacando-se o Grupo Folhas que comparecia constantemente exibindo suas produções e auxiliando em oficinas e outras atividades teatrais. Lioniê Vitório e Justino Astrevo Aguiar (hoje dupla humorística Nico e Lau), Tadeu Leal, Paulinha, os técnicos Nei Cartaxo e Lourival, dentre outros, faziam parte da equipe do Folhas que se apresentava com uma certa freqüência no norte do Estado.
Pelas informações que temos, a peça teatral que mais circulou numa maior quantidade de municípios do Norte e Médio Norte nos últimos doze anos foi "Cafundó - Onde o vento faz a curva", de Amauri Tangará - autor/ator. Outro momento de fundamental importância, principalmente para o interior do Estado foi o grandioso fórum realizado em Nova Xavantina - 1991 (na época tinha lá o Grupo do Caruso que depois passou-se a chamar Grupo Teatral TRAZOM em homenagem ao dançarino Mozart que lá esteve participando do fórum e fazendo belíssima apresentação - faleceu meses após o evento).
Nesse fórum, dentre outros assuntos, discutiu-se sobre a possível criação de uma associação estadual de artistas de teatro, com a intenção de, na seqüência, ser instituído o SATED/MT; fez-se uma avaliação geral do movimento federativo da época; discutiu-se o relacionamento da FEMAT com o Estado e outras instituições; funções do Conselho Diretor da Federação; e plano de ação subsequente. A Administração Municipal de Nova Xavantina foi fundamental no apoio para a realização desse fórum, ocasião em que aconteceu também uma grande mostra teatral, no decorrer de uma (01) semana de importantes atividades.
Dando seqüência às ações e atividades da FEMAT, passaram pela presidência da federação após Renan Dimuriez: Elisa Gomes Machado - 92/94 (Alta Floresta), Agostinho Bizinoto - 94/95 (Alta Floresta), Lioniê Vitório - 95/96 (Cuiabá/Santo Antônio do Leverger), cumprindo mandato tampão e sendo eleito também para 96/98, Carlos Roberto Ferreira (Cuiabá) assumindo parte do mandato de Lioniê e sendo eleito para 98/2000, Maurílio Fagundes - 2000/2002 (Rondonópolis), Jurandir Alves Cunha - 2002/2005, sendo reeleito para o mandato de 2005/2007 (Reserva do Cabaçal), e Rubens eleito para o mandato de 2007/2009 (Rondonópolis).
A Femata, com o apoio da Prefeitura Municipal da Capital e do Serviço Nacional de Teatro - SNT, promoveu, em Cuiabá, a I e II Mostra do Teatro Amador, nos anos de 1978 e 1979, tendo ainda a municipalidade patrocinado o "I Circuito de Teatro Amador", que constou de exibições em diversos bairros da cidade. Em 1982, existia em Cuiabá, filiados à FEMATA, dez grupos teatrais, a maioria com personalidade jurídica e perfeitamente estruturados: Grupo Sesi Aquarius; Grupo Selva de Teatro; Grupo Teatral Gambiarra; Grupo Pantanal de Teatro; Grupo Teatral Aruanã; Grupo Teatral Carrossel; Grupo Teatral Moliére; Grupo Teatral do SESC; Grupo Teatral Dinâmico e Grupo Terra de Teatro Amador. Além desses, existiam, no interior do Estado, os seguintes grupos: Grupo Teatral de Tangará da Serra - Grutta -, o Grupo Becker de Teatro da cidade de Barra do Garças, O Grupo de Teatro Amador de Rondonópolis e o Grupo Teatral Professora Maria Lacerda da cidade de Santo Antônio do Leverger.
A maioria desses grupos encenaram peças de jovens autores mato-grossenses, os quais muitas vezes participaram também do elenco apresentador. Dentre elas, podemos citar "Amanhã vou embora bem longe" (peça de tema indígena), de autoria de João Batista Cavalcante, do Grupo Selva; "Como dizia Sócrates", de Juercio Marques do Grupo Teatral Moliére; "Cristo Aqui", de Joilson Zeferino da Rosa do Grupo Teatral Dinâmico; "Maria", de José Amaury Pereira do Grupo Teatral de Tangará da Serra; "Eu também existo", de Luiz Thelmo do Grupo de Teatro Amador de Rondonópolis; "Rio Abaixo - Rio Acima" de Maria da Glória Albues do Grupo Terra de Teatro Amador. Esses grupos excursionaram pelas cidades do interior do Estado e mesmo fora de Mato Grosso. O Grupo Teatral da cidade de Tangará da Serra, participou, em 1979, de um festival de teatro em Campina Grande, Paraíba, encenando a peça "O Preço", ocasião em que se exibiu, também, em várias outras cidades do nordeste brasileiro. O Grupo Teatral Professora Maria Lacerda, da cidade de Santo Antônio do Leverger participou, com seu elenco de danças regionais, da "I Mostra de Cultura Popular" realizada na cidade do Rio de Janeiro, sob patrocínio do MEC-FUNARTE. O Grupo Terra de Teatro Amador, encenando a peça "Rio Abaixo - Rio Acima", que focaliza o folclore do vale do rio Cuiabá, participou do "Projeto Mambembão", promovido pelo Serviço Nacional de Teatro, tendo se exibido nas cidades do Rio de Janeiro, São Paulo, Brasília e Goiânia, com as mais elogiosas referências da crítica nacional.
As atividades teatrais no Estado continuaram acontecendo, porém a federação sofreu uma grande decadência, mais acentuadamente na 2ª metade da década de 80, apesar do esforço de alguns abnegados que ainda acreditavam em sua importância no cenário cultural de Mato Grosso.
A partir de 1989, o interior do Estado foi articulado pelo então presidente da FEMATA, Amauri Borges, para participar da federação, num momento de profunda crise da entidade. Começaram então a surgir grupos de vários municípios interessados em dar continuidade na existência da FEMATA, tanto que sua diretoria executiva se instalou no interior, fora da capital. Criaram-se os pólos, sendo: Pólo Central (Cuiabá), Pólo Norte de Teatro, Pólo Noroeste, Pólo Sul, Pólo Leste e Pólo Médio Norte, considerando a grande extensão territorial do Estado.
As mostras estaduais passaram para a denominação de festivais, ficando os pólos responsabilizados de fazer mostras regionais uma vez por ano, sempre antecedendo a realização do festival. Outra deliberação importante foi a mudança do perfil dos filiados ao retirar a palavra "amador" da federação, ou seja, passando de FEMATA para FEMAT, entendendo que chegara o momento de aglutinar todos os fazedores de teatro do estado, independente de sua natureza jurídica. Com isso, as discussões, as ações e o comprometimento do movimento teatral passou a ser em torno de "TEATRO" e não nas dimensões de Teatro Amador e Teatro Profissional como era até então.
Importante ressaltar, no caso do Pólo Norte de Teatro, a partir de 1989 com a vinda da diretoria para o norte - presidência em Colíder e outros membros em Alta Floresta - uma série de encontros: seminários, fóruns, etc, foram realizados. O primeiro deles em Colíder (1989) - seminário de transmissão de cargos, ocasião em que foi elaborado um plano bienal de ação, o qual foi quase que integralmente cumprido. O presidente da gestão 89/91 era Renan Dimuriez (Colíder).
Um marco importantíssimo nesse período, aberto a fazedores de teatro de todo o estado, foi a realização de um oficinão com a duração de 10 (dez) dias (outubro/89), acontecido na Escola Rural Produtiva de Alta Floresta, distante 25 Km da sede do município. As oficinas foram ministradas por Carlos Roberto Ferreira e Luiz Carlos Ribeiro, sendo que os oficineiros ficaram diuturnamente (regime de internato) no local, cumprindo uma programação intensa de atividades. Nesse oficinão foi proferida uma brilhante e proveitosa palestra (bate-papo) por Amauri Tangará.
Nesse mesmo período iniciou-se um entrosamento eficaz e continuado do norte com alguns grupos da capital, destacando-se o Grupo Folhas que comparecia constantemente exibindo suas produções e auxiliando em oficinas e outras atividades teatrais. Lioniê Vitório e Justino Astrevo Aguiar (hoje dupla humorística Nico e Lau), Tadeu Leal, Paulinha, os técnicos Nei Cartaxo e Lourival, dentre outros, faziam parte da equipe do Folhas que se apresentava com uma certa freqüência no norte do Estado.
Pelas informações que temos, a peça teatral que mais circulou numa maior quantidade de municípios do Norte e Médio Norte nos últimos doze anos foi "Cafundó - Onde o vento faz a curva", de Amauri Tangará - autor/ator. Outro momento de fundamental importância, principalmente para o interior do Estado foi o grandioso fórum realizado em Nova Xavantina - 1991 (na época tinha lá o Grupo do Caruso que depois passou-se a chamar Grupo Teatral TRAZOM em homenagem ao dançarino Mozart que lá esteve participando do fórum e fazendo belíssima apresentação - faleceu meses após o evento).
Nesse fórum, dentre outros assuntos, discutiu-se sobre a possível criação de uma associação estadual de artistas de teatro, com a intenção de, na seqüência, ser instituído o SATED/MT; fez-se uma avaliação geral do movimento federativo da época; discutiu-se o relacionamento da FEMAT com o Estado e outras instituições; funções do Conselho Diretor da Federação; e plano de ação subsequente. A Administração Municipal de Nova Xavantina foi fundamental no apoio para a realização desse fórum, ocasião em que aconteceu também uma grande mostra teatral, no decorrer de uma (01) semana de importantes atividades.
Dando seqüência às ações e atividades da FEMAT, passaram pela presidência da federação após Renan Dimuriez: Elisa Gomes Machado - 92/94 (Alta Floresta), Agostinho Bizinoto - 94/95 (Alta Floresta), Lioniê Vitório - 95/96 (Cuiabá/Santo Antônio do Leverger), cumprindo mandato tampão e sendo eleito também para 96/98, Carlos Roberto Ferreira (Cuiabá) assumindo parte do mandato de Lioniê e sendo eleito para 98/2000, Maurílio Fagundes - 2000/2002 (Rondonópolis), Jurandir Alves Cunha - 2002/2005, sendo reeleito para o mandato de 2005/2007 (Reserva do Cabaçal), e Rubens eleito para o mandato de 2007/2009 (Rondonópolis).
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