Campo Novo do Parecis realizou, nos das 09 e 10 de junho, a terceira edição do EncenArte - Festival de Cenas Curtas, um evento promovido pelo Teatro Ogan através do Ponto de Cultura Ninho do Sol em parceria com o Governo Municipal e Secretaria Municipal de Cultura e Turismo.
O Festival incentivou a realização de trabalhos cênicos dos mais diversos artistas e grupos de teatro, danças e performance de Campo Novo do Parecis, Tangará da Serra e Denise. Durante o evento podemos ainda apreciar o trabalho do palhaço Mafufifo (Styve Martins), animando e brincando com o público.
O Corpo de Jurados, composto por Alexandre Marcos Rolim de Morais, Paulo Perreira Ramos Júnior e Vanderlei César Guollo, premiou com o troféu “Lethícia Lima”, 11 categorias nas modalidades teatro de rua/esquetes e performances.
1ª Melhor Performance - A distância não existe (Cia Revelação de Teatro)
2ª Melhor Performance - Iluminada (Cia de Arte Flor de Menina)
3ª Melhor Performance - À Caminho da Eternidade (Cia de Arte Flor de Menina)
1ª Melhor Esquete - Minuet (Cia Revelação de Teatro)
2ª Melhor Esquete - Como era nos anos 60, 70, 80 e talvez 90 também (Cia Revelação de Teatro)
3ª Melhor Esquete - A arte da conquista para idiotas (Grupo Tá rindo né?)
Melhor Ator - Alexandre Lima (A arte da conquista para idiotas)
Indicados:
Cleiton Almeida (A distância não existe)
Jeferson Monteiro e Alberto Anísio (A arte da conquista para idiotas)
Melhor Atriz - Larissa Pompermayer (Jantar com o bofe)
Indicadas:
Raissa (A distância não existe)
Loiane Gimenes (Iluminada)
Melhor Direção - Francislaine Almeida (A distância não existe)
Indicado:
Fábio Lima (À Caminho da Eternidade)
Melhor Técnica - A distância não existe
Indicados:
À Caminho da Eternidade
Minuet
Troféu Destaque - Fábio Lima (dinamismo em palco e o conjunto da obra À Caminho da Eternidade)
Indicadas:
Francislaine Almeida (construção de figurinos e maquiagem)
Larissa Pompermayer (por três atuações distintas no III EncenArte)
Parabéns aos vencedores!
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segunda-feira, 11 de junho de 2012
domingo, 10 de junho de 2012
III EncenArte promove Oficina de Descoberta do Palhaço
Durante o III EncenArte foi promovida a Oficina "Descoberta do Palhaço", ministrada por Styve Martins, de Tangará da Serra.

A oficina, que consiste em se descobrir o próprio palhaço, começa inicialmente com o trabalho do ridículo para que consiga expor e lidar livremente com o ridículo das outras pessoas, sem nenhum bloqueio. Na oficina busca-se responder a perguntas como "O que é o palhaço?", "Como ele surge?" e a diferença entre o palhaço e o ator.
Segundo Styve Martins "nem todo ator é um palhaço, mas todo palhaço é um ator, porque ele não é uma personagem, mas parte do ator, parte de sua essencia." E prossegue " ele tem seu próprio mundo, tem uma visão única das coisas cotidianas. O palhaço não faz gracinhas, ele simplesmente se diverte porque gosta e não quer agradar ninguém, a não ser ele mesmo." E finaliza: "o palhaço não é bonzinho porque ele usa os defeitos, os erros dos outros, e se diverte com isso."

Na oficina Styve Martins repassa dinâmicas com criação de situações em que se possa usar o palhaço, inicialmente sem fala, só o gestual. Depois acrescenta cenas com falas mas sem o palhaço, e encerra buscando desenvolver o improviso com a técnica do gromelô (uma das técnicas de palhaço). Finaliza a sequencia unindo essa três situações para criar a personalidade do palhaço, ou a descoberta do próprio palhaço.
Devido ao pouco tempo para ministrar a Oficina, a finalização deste trabalho ficará para uma próxima oportunidade, onde se levará essa "descoberta" pra rua, com o rosto pintado (maquiagem do palhaço) e o palhaço pré-concebido.

O Oficina encerrará nesta tarde com evoluções de corpo e autoconhecimento físico, limitações e possibilidades, confiança em grupo e evoluções corporais para técnicas circenses com tecido acrobático.
A oficina, que consiste em se descobrir o próprio palhaço, começa inicialmente com o trabalho do ridículo para que consiga expor e lidar livremente com o ridículo das outras pessoas, sem nenhum bloqueio. Na oficina busca-se responder a perguntas como "O que é o palhaço?", "Como ele surge?" e a diferença entre o palhaço e o ator.
Segundo Styve Martins "nem todo ator é um palhaço, mas todo palhaço é um ator, porque ele não é uma personagem, mas parte do ator, parte de sua essencia." E prossegue " ele tem seu próprio mundo, tem uma visão única das coisas cotidianas. O palhaço não faz gracinhas, ele simplesmente se diverte porque gosta e não quer agradar ninguém, a não ser ele mesmo." E finaliza: "o palhaço não é bonzinho porque ele usa os defeitos, os erros dos outros, e se diverte com isso."
Na oficina Styve Martins repassa dinâmicas com criação de situações em que se possa usar o palhaço, inicialmente sem fala, só o gestual. Depois acrescenta cenas com falas mas sem o palhaço, e encerra buscando desenvolver o improviso com a técnica do gromelô (uma das técnicas de palhaço). Finaliza a sequencia unindo essa três situações para criar a personalidade do palhaço, ou a descoberta do próprio palhaço.
Devido ao pouco tempo para ministrar a Oficina, a finalização deste trabalho ficará para uma próxima oportunidade, onde se levará essa "descoberta" pra rua, com o rosto pintado (maquiagem do palhaço) e o palhaço pré-concebido.
O Oficina encerrará nesta tarde com evoluções de corpo e autoconhecimento físico, limitações e possibilidades, confiança em grupo e evoluções corporais para técnicas circenses com tecido acrobático.
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Teatro Ogan
III EncenArte divulga programação de hoje

PROGRAMAÇÃO
1. Teatro de Rua: Minuet
Autoria – Cia EmCantar
Direção – Franscislaine Almeida
Em palco – Cia Revelação de Teatro
Num país de não sei onde, num tempo de não sei quando.
Havia um rei mal humorado, e ninguém naquele reino podia se divertir, nem contar uma piada, nem dançar ou rir.
Esse rei tinha uma filha alegre e delicada, que achava muito ruim não brincar com nada.
Por favor desliguem seus celulares e tenham todos um bom espetáculo!
2. Esquete: A arte da conquista para idiotas
Autoria – Jeferson Monteiro
Direção – Alexandre Lima
Em palco – Grupo Tá rindo né? da cidade de Denise
O fantasma de Don Juan volta a Terra para ajudar o Lázaro a conquistar Maria, mas para isso tem que ensiná-lo a arte da conquista mostrando-lhe cenas de conquistas. Para que ele volte ao passado e tente novamente.
3. Performance: Iluminada
Autoria e Direção – FábioLima
Em palco – Cia de Arte Flor de Menina
Eu pedi um milagre ao Senhor, e Ele me enviou sua Mãe, que faz milagres sobre os homens!
4. Performance: Maculelê
Autoria – Cultura negra
Direção – Carlito Sabiá
Em palco – Aruandê Capoeira
Maculelê é arte, é dança, é luta!
5. Performance: A distância não existe
Autoria e Direção – Franscilaine Almeida
Texto de Tom Jobim, Vinicius de Morais e Renato Russo
Em palco – Cia Revelação de Teatro
Eu sei e você sabe que a distância não existe. E que nada nesse mundo vai tirar você de mim.
6. Performance: Marionete Humana
Autoria – Alexandre Lima
Direção – Alberto Anísio
Em palco – Cia D’Dance – da cidade de Denise
Marionete humana dançando.
7. Performance: A Cela
Autoria e performer – Van César
Em palco – Teatro Ogan
O Homem, prisioneiro em si mesmo.
sábado, 9 de junho de 2012
III EncenArte terá grupos de Tangará da Serra e Denise

O III EncanArte é promovido pelo Teatro Ogan através do Ponto de Cultura Ninho do Sol em parceria com o Governo Municipal e Secretaria Municipal de Cultura e Turismo.
O III EncenArte busca incentivar a realização de trabalhos cênicos dos mais diversos artistas e grupos de teatro, danças e performance de Campo Novo do Parecis e região. Também melhorar a qualidade de vida e fortalecer a cidadania e a identidade cultural.
Estarão passando pelo palco do evento montagens de grupos e artistas de Campo Novo do Parecis, Tangará da Serra e Denise.
O III EncenArte estará premiando com o troféu “Lethícia Lima”, 11 categorias nas modalidades teatro de rua, esquetes e performances. Durante o III EncanArte serão apesentadas ainda Histórias Contadas, buscando estimular os artistas e comunidade para mais esta linguagem cênica.
PROGRAMAÇÃO DE SÁBADO - 09 DE JUNHO
1. Esquete: Como era nos anos 60, 70 e 80 e talvez 90 também.
Autoria – Eduardo Souza
Direção – Francislaine Almeida
Em palco – Cia Revelação de Teatro
Para você que teve sua infância nos anos 60, 70, 80... Como pode sobreviver?
Por favor desliguem seus celulares e tenham todos um bom espetáculo!
2. História Contada: A Menina e o Pássaro Encantado
Autoria – Rubem Alves
Contador de histórias – Van César
Em palco – Teatro Ogan
Esta é uma história contada sobre uma menina e seu melhor amigo.
3. Performance: À Caminho da Eternidade
Autoria e Direção – FábioLima
Em palco – Cia de Arte Flor de Menina
A noite cai pesada sobre meu corpo... Estou à caminho da Eternidade!
4. Performance: Danço, Logo Existo!
Autoria – Desconhecido
Diretor – Johnnye Patrício
Em palco – Unidade Black I
Descobrindo a Dança!
Um simples Dançarino, das Culturas das Ruas,
Descobrindo novas possibilidades da Dança!
5. História Contada: O Macaco e a Velha
Autoria – Ricardo Azevedo
Contador de histórias – Van César
Em palco – Teatro Ogan
A velha queria catar bananas. O macaco veio ajudar... No que isso vai dar?
6. Esquete: Jantar com o bofe
Autoria – Desconhecido
Diretor – Franscislaine Almeida
Em palco – Cia Revelação de Teatro
O encontro nos bastidores!
7. Esquete: Oração
Autoria – Fernando Arrabal
Diretor – Alexandre Rolim
Em palco – Artistas independentes de Tangará da Serra
Quando dois homens maus descobrem a Bíblia, se deparam com o desafio de serem bons e puros como os anjos.
PROGRAMAÇÃO DE DOMINGO - 10 DE JUNHO
1. Teatro de Rua: Minuet
Autoria – Cia EmCantar
Direção – Franscislaine Almeida
Em palco – Cia Revelação de Teatro
Num país de não sei onde, num tempo de não sei quando.
Havia um rei mal humorado, e ninguém naquele reino podia se divertir, nem contar uma piada, nem dançar ou rir.
Esse rei tinha uma filha alegre e delicada, que achava muito ruim não brincar com nada.
Por favor desliguem seus celulares e tenham todos um bom espetáculo!
2. Esquete: A arte da conquista para idiotas
Autoria – Jeferson Monteiro
Direção – Alexandre Lima
Em palco – Grupo Tá rindo né? da cidade de Denise
O fantasma de Don Juan volta a Terra para ajudar o Lázaro a conquistar Maria, mas para isso tem que ensiná-lo a arte da conquista mostrando-lhe cenas de conquistas. Para que ele volte ao passado e tente novamente.
3. Performance: Iluminada
Autoria e Direção – FábioLima
Em palco – Cia de Arte Flor de Menina
Eu pedi um milagre ao Senhor, e Ele me enviou sua Mãe, que faz milagres sobre os homens!
4. Performance: Maculelê
Autoria – Cultura negra
Direção – Carlito Sabiá
Em palco – Aruandê Capoeira
5. Performance: A distância não existe
Autoria e Direção – Franscilaine Almeida
Texto de Tom Jobim, Vinicius de Morais e Renato Russo
Em palco – Cia Revelação de Teatro
Eu sei e você sabe que a distância não existe. E que nada nesse mundo vai tirar você de mim.
6. Performance: Marionete Humana
Autoria – Alexandre Lima
Direção – Alberto Anísio
Em palco – Cia D’Dance – da cidade de Denise
Marionete humana dançando.
7. Performance: A Cela
Autoria e performer – Van César
Em palco – Teatro Ogan
O Homem, prisioneiro em si mesmo.
sexta-feira, 8 de junho de 2012
segunda-feira, 4 de junho de 2012
terça-feira, 15 de maio de 2012
Festival EncenArte terá oficina de contação de histórias
A Oficina acontecerá durante o III Festival EncenArte de Cenas Curtas, de 18 a 20 de maio de 2012.
Inscrições até quarta-feira, 16 de maio.
PROGRAMAÇÃO
Dia 19/05 - Área Educacional - Os Benefícios da Arte de Contar Histórias na Educação - A Arte de Contar Histórias com Papel - Mediação de Leitura em Sala de Aula.
20/05 - Área Artística - Como Contar e Encantar com Histórias - Narrativa Oral Cênica.
As Oficinas serão realizadas no Plenário do Fórum, das 7h às 11h e das 13h às 17h.
O valor da inscrição é de R$ 50,00 e os participantes receberão certificado de 8 horas.
Maiores informações no Departamento de Cultura de Campo Novo do Parecis
Fone: (65) 3904-2095
segunda-feira, 7 de maio de 2012
terça-feira, 1 de maio de 2012
Festival EncenArte promove oficina com Alicce Oliveira
A Oficina de Contação de Histórias acontecerá durante o III Festival Encenarte de Cenas Curtas, de 18 a 20 de maio de 2012.
Dia 19/05 - Área Educacional
- Os Benefícios da Arte de Contar Histórias na Educação
- A Arte de Contar Histórias com Papel
- Mediação de Leitura em Sala de Aula
Dia 20/05 - Área Artística
- Como Contar e Encantar Com Histórias
- Narrativa Oral Cênica
Duração: 8h cada oficina
Valor: R$ 50,00 com Certificado
"Vagas Limitadas"
Maiores informações:
Secultur - Departamento de Cultura de Campo Novo do Parecis Fone
(65) 3904-2095
Dia 19/05 - Área Educacional
- Os Benefícios da Arte de Contar Histórias na Educação
- A Arte de Contar Histórias com Papel
- Mediação de Leitura em Sala de Aula
Dia 20/05 - Área Artística
- Como Contar e Encantar Com Histórias
- Narrativa Oral Cênica
Duração: 8h cada oficina
Valor: R$ 50,00 com Certificado
"Vagas Limitadas"
Maiores informações:
Secultur - Departamento de Cultura de Campo Novo do Parecis Fone
(65) 3904-2095
segunda-feira, 2 de abril de 2012
Ninho do Sol lança III Festival EncenArte
O III Festival EncenArte de Cenas Curtas, de tema livre, é uma promoção do Teatro Ogan em parceria com a Secretaria Municipal de Cultura e Turismo (Secultur), realizado através do Ponto de Cultura Ninho do Sol, e acontecerá entre os dias 18 e 20 de maio de 2012, em comemoração aos 17 anos de fundação do Teatro Ogan.
O III Festival EncenArte é constituido por montagens nas modalidades teatro de rua, esquetes em palco italiano e performances, com o objetivo de incentivar a realização de trabalhos cênicos dos mais diversos grupos e artistas de Campo Novo do Parecis e fortalecer a cidadania e a identidade cultural. Também serão realizadas oficinas com o objetivo de aprimoramento técnico de artistas e grupos.
A avaliação das montagens será feita por três convidados que premiarão com o Troféu “Lethicia Lima” as seguintes categorias:
• 1ª Melhor Montagem;
• 2ª Melhor Montagem;
• 3ª Melhor Montagem;
• Melhor Ator;
• Melhor Atriz;
• Melhor Direção;
• Melhor Técnica.
Solicite o regulamento na secretaria da Secultur ou pelo email: teatrogan@hotmail.com.
"Lethicia Lima" homenageada com o troféu do Festival EncenArte
O III Festival EncenArte é constituido por montagens nas modalidades teatro de rua, esquetes em palco italiano e performances, com o objetivo de incentivar a realização de trabalhos cênicos dos mais diversos grupos e artistas de Campo Novo do Parecis e fortalecer a cidadania e a identidade cultural. Também serão realizadas oficinas com o objetivo de aprimoramento técnico de artistas e grupos.
A avaliação das montagens será feita por três convidados que premiarão com o Troféu “Lethicia Lima” as seguintes categorias:
• 1ª Melhor Montagem;
• 2ª Melhor Montagem;
• 3ª Melhor Montagem;
• Melhor Ator;
• Melhor Atriz;
• Melhor Direção;
• Melhor Técnica.
Solicite o regulamento na secretaria da Secultur ou pelo email: teatrogan@hotmail.com.
domingo, 28 de agosto de 2011
Que se abram as cortinas... O Fetesg vai começar!
O 14º Festival de Teatro do Colégio Salesiano São Gonçalo, o Fetesg, acontece entre os dias 14 a 17 de setembro com espetáculos infantis e adultos que se apresentarão no Anfiteatro Dom Malan.
O Fetesg vai premiar os três melhores grupos por categorias, havendo também premiação individual para: ator e atriz principal; ator e atriz coadjuvante; cenário; figurino; iluminação; direção; melhor texto; sonoplastia e melhor maquiagem.
Campo Novo contará com dois grupos teatrais no festival: Ogan e Revelação. O Teatro Ogan levará o espetáculo "Amure" de direção de Van César e o Grupo de Teatro Revelação levará os espetáculos "O pequeno príncipe" e "Parangolé", ambos sob direção de Fran Almeida.
Sobre Amure
O espetáculo narra a trajetória de Kamayose, um jovem indígena da etnia Paresí-Haliti, que, após ser chamado pelo mundo espiritual, adentra nos mistérios de sua própria cultura rumo ao seu passado imemorial, na região de Ponte de Pedra.
Com o apoio de sua mãe (a velha cacique) e guiado por personagens como o Pai-do-Mato, Katimalalo - a serpente espírito, Katiyatiyaonero - o espírito das águas, e Soetete - o pássaro espírito, Kamayose faz uma viagem mágica dentro de sua própria cultura e na memória coletiva de seu povo.
O espetáculo é uma aula de história sobre a ocupação humana no Chapadão do Parecis, mostrando as relações que o povo Haliti travou com os colonizadores, as missões jesuíticas, a marcha de Mal. Rondon e os bandeirantes, o que ocasionou um rápido processo de aculturação, de perda de cultura, por parte dos indígenas.
Sobre O pequeno príncipe
O espetáculo narra a história de um príncipe que sai do seu mundo para conhecer outros planetas. Ele cai no deserto e faz amizade com um aviador que fez um pouso forçado com seu avião. É na Terra que pequeno príncipe conhece a raposa na qual o ensina a necessidade de criar laços.
"Tu te tornas eternamente responsável por aquilo que cativas..."
O clássico resgata a importância das relações humanas como a sinceridade, os valores interiores e a verdadeira amizade.
"Foi o tempo que dedicastes à tua rosa que fez de tua rosa tão importante"
Sobre Parangolé
A magia que balança o mundo...
O espetáculo é um convite a olhar de uma forma poética para a infância, que não é simplesmente uma fase da vida, mas um estado de espírito em que predominam a brincadeira e o jeito divertido de desvelar o mundo, de fazer arte sendo artista ou arteiro... e, dessa maneira, crianças, jovens e adultos podem se reconhecer nas inusitadas situações presentes num espetáculo cheio de cores, tons e imagens da infância.
Parangolé: Direção Fran Almeida
O Fetesg vai premiar os três melhores grupos por categorias, havendo também premiação individual para: ator e atriz principal; ator e atriz coadjuvante; cenário; figurino; iluminação; direção; melhor texto; sonoplastia e melhor maquiagem.
Campo Novo contará com dois grupos teatrais no festival: Ogan e Revelação. O Teatro Ogan levará o espetáculo "Amure" de direção de Van César e o Grupo de Teatro Revelação levará os espetáculos "O pequeno príncipe" e "Parangolé", ambos sob direção de Fran Almeida.
Sobre Amure
O espetáculo narra a trajetória de Kamayose, um jovem indígena da etnia Paresí-Haliti, que, após ser chamado pelo mundo espiritual, adentra nos mistérios de sua própria cultura rumo ao seu passado imemorial, na região de Ponte de Pedra.
Você é Amure, uma nova visão de Wazare...
Com o apoio de sua mãe (a velha cacique) e guiado por personagens como o Pai-do-Mato, Katimalalo - a serpente espírito, Katiyatiyaonero - o espírito das águas, e Soetete - o pássaro espírito, Kamayose faz uma viagem mágica dentro de sua própria cultura e na memória coletiva de seu povo.
Van César em "Amure"
O espetáculo é uma aula de história sobre a ocupação humana no Chapadão do Parecis, mostrando as relações que o povo Haliti travou com os colonizadores, as missões jesuíticas, a marcha de Mal. Rondon e os bandeirantes, o que ocasionou um rápido processo de aculturação, de perda de cultura, por parte dos indígenas.
Sobre O pequeno príncipe
O espetáculo narra a história de um príncipe que sai do seu mundo para conhecer outros planetas. Ele cai no deserto e faz amizade com um aviador que fez um pouso forçado com seu avião. É na Terra que pequeno príncipe conhece a raposa na qual o ensina a necessidade de criar laços.
"Tu te tornas eternamente responsável por aquilo que cativas..."
O clássico resgata a importância das relações humanas como a sinceridade, os valores interiores e a verdadeira amizade.
"Foi o tempo que dedicastes à tua rosa que fez de tua rosa tão importante"
Sobre Parangolé
A magia que balança o mundo...
O espetáculo é um convite a olhar de uma forma poética para a infância, que não é simplesmente uma fase da vida, mas um estado de espírito em que predominam a brincadeira e o jeito divertido de desvelar o mundo, de fazer arte sendo artista ou arteiro... e, dessa maneira, crianças, jovens e adultos podem se reconhecer nas inusitadas situações presentes num espetáculo cheio de cores, tons e imagens da infância.
Parangolé: Direção Fran Almeida
segunda-feira, 27 de junho de 2011
Premiados do II Festival EncenArte de Cenas Curtas
A segunda edição do EncenArte aconteceu com absoluto sucesso, segundo opinião da Comissão Organizadora. As esquetes e performances concorrentes e convidadas abrilhantaram as duas noites do evento, ocorrido no Plenário do Fórum, nos dia 25 e 26 de junho de 2011.
O Festival tem como prerrogativas as cenas curtas, as apresentações em espaços alternativos (que neste ano não aconteceram devido ao tempo frio) e o incetivo à montagem de cenas inéditas, em várias artes: teatro, performance, artes das ruas, música, dança, plásticas, dentre outras.
As montagens convidadas "Janelas para suicídio", com o ator do Teatro Ogan Eduh Gevizier; a coreografia "Bum Box" de dança de rua com o Grupo Unidade Black; as montagens "Sonhos roubados" e "Virgens à deriva" com a Cia Publiê de Teatro, de Tangará da Serra; e as músicas "Gostava tanto de você" e "Love in the Afternoon", com Jamaika e Alexandre mostraram ainda as possibilidades que podem ser exploradas no Cenas Curtas.
O Corpo de Jurados foi composto por Alexandre Rolim (diretor presidente do Teatro Ogan e da Cia Publiê e presidente do Conselho Municipal de Política Cultural); Rogério Bertoldo (ator da Cia Publiê e instrutor de Teatro em Tangará da Serra); e Vanderlei César (ator, diretor artístico do Teatro Ogan e diretor de Cultura de Campo Novo do Parecis).
Confira a seguir o resultado oficial dos premiados com o troféu Lethicia Lima do II Festival EncenArte de 2011:
Modalidade Esquete
1ª Melhor Montagem - Parangolé;
2ª Melhor Montagem - Os Repetentes;
3ª Melhor Montagem - O Guia do Cirurgião Amador;
Melhor Ator - Cleiton Almeida;
Melhor Atriz - Gabriele de Souza (Os Repetentes);
Melhor Direção - Fran Almeida (Parangolé);
Melhor Técnica - Fran Almeida (Parangolé);
Troféu Destaque - Fábio Lima (pela atuação, técnica e direção em inúmeras montagens).
Modalidade Performance
1ª Melhor Montagem - De volta pra casa;
2ª Melhor Montagem - Os Sete Pecados;
3ª Melhor Montagem - A bailarina da caixinha de música;
Melhor Ator - Cleiton Almeida;
Melhor Atriz - Eduarda Horst (De volta pra casa);
Melhor Direção - Fran Almeida;
Melhor Técnica - Fran Almeida (De volta pra casa);
Troféu Destaque - Não houve indicação.
O Festival tem como prerrogativas as cenas curtas, as apresentações em espaços alternativos (que neste ano não aconteceram devido ao tempo frio) e o incetivo à montagem de cenas inéditas, em várias artes: teatro, performance, artes das ruas, música, dança, plásticas, dentre outras.
As montagens convidadas "Janelas para suicídio", com o ator do Teatro Ogan Eduh Gevizier; a coreografia "Bum Box" de dança de rua com o Grupo Unidade Black; as montagens "Sonhos roubados" e "Virgens à deriva" com a Cia Publiê de Teatro, de Tangará da Serra; e as músicas "Gostava tanto de você" e "Love in the Afternoon", com Jamaika e Alexandre mostraram ainda as possibilidades que podem ser exploradas no Cenas Curtas.
O Corpo de Jurados foi composto por Alexandre Rolim (diretor presidente do Teatro Ogan e da Cia Publiê e presidente do Conselho Municipal de Política Cultural); Rogério Bertoldo (ator da Cia Publiê e instrutor de Teatro em Tangará da Serra); e Vanderlei César (ator, diretor artístico do Teatro Ogan e diretor de Cultura de Campo Novo do Parecis).
Confira a seguir o resultado oficial dos premiados com o troféu Lethicia Lima do II Festival EncenArte de 2011:
Modalidade Esquete
1ª Melhor Montagem - Parangolé;
2ª Melhor Montagem - Os Repetentes;
3ª Melhor Montagem - O Guia do Cirurgião Amador;
Melhor Ator - Cleiton Almeida;
Melhor Atriz - Gabriele de Souza (Os Repetentes);
Melhor Direção - Fran Almeida (Parangolé);
Melhor Técnica - Fran Almeida (Parangolé);
Troféu Destaque - Fábio Lima (pela atuação, técnica e direção em inúmeras montagens).
Modalidade Performance
1ª Melhor Montagem - De volta pra casa;
2ª Melhor Montagem - Os Sete Pecados;
3ª Melhor Montagem - A bailarina da caixinha de música;
Melhor Ator - Cleiton Almeida;
Melhor Atriz - Eduarda Horst (De volta pra casa);
Melhor Direção - Fran Almeida;
Melhor Técnica - Fran Almeida (De volta pra casa);
Troféu Destaque - Não houve indicação.
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sexta-feira, 24 de junho de 2011
II Festival EncenArte divulga Programação
Acontece neste sábado e domingo o II Festival EncenArte de Cenas Curtas, promovido pelo Teatro Ogan através do Ponto de Cultura Ninho do Sol.
Programação do Sábado - dia 25
Horário - 20h, no Plenário do Fórum
1. Performance: Um copo d'água
Autoria desconhecida
Grupo Ninho do Sol
Direção: Fábio Lima
Duração: 05 minutos
2. Esquete: Aprendendo com o assalto
Autoria de Cia de Comédia Os Melhores do Mundo
Grupo de Teatro Revelação
Direção: Fran Almeida
Duração: 10 minutos
3. Esquete: Sonhos Roubados
Autoria: Rogério Bertoldo
Cia Publié, de Tangará da Serra
Direção: Alexandre Rolim
Duração: 08 minutos
4. Esquete: Guia do Cirurgião Amador - O Programa
Autoria: desconhecida
Grupo Ninho do Sol
Direção: Fábio Lima
Duração: 15 minutos
5. Esquete: Os Repetentes
Autoria: desconhecida
Grupo de Teatro Revelação
Direção: Fran Almeida
Duração: 13 minutos
6. Performance: Eu Aprendi
Autoria: Willian Shakespeare
Grupo Ninho do Sol
Direção: Fábio Lima
Duração: 07 minutos
7. Esquete: Virgens à Deriva
Autoria: Ruy Jobim Neto
Cia Públiê, de Tangará da Serra
Direção: Alexandre Rolim
Duração: 15 minutos
Programação do Domingo - dia 26
Horário - 20h, no Calçadão da Praça da Cultura
1. Esquete: Os Sete Pecados
Autoria: Fábio Lima
Grupo Anjos de Ouro
Direção: Fábio Lima
Duração: 15 minutos
2. Teatro de rua: Parangolé
Autoria: Cia Emcantar
Grupo de Teatro Revelação
Direção: Fran Almeida
Duração: 15 minutos
3. Performance: A bailarina da caixinha de música
Autoria: Fábio Lima
Cia de Arte Flor de Menina
Direção: Fábio Lima
Duração: 10 minutos
4. Performance: De volta pra casa
Autoria: desconhecida
Grupo Jovem da Igreja Adventista
Direção: Fran Almeida
Duração: 06 minutos
5. Dança de rua: Bum Box
Coreógrafos: Jhione Patrício e Buru
Grupo Unidade Black
Centro Cultural
6. Música: Gostava Tanto de Você
Composição: Édson Trindade, na voz de Tim Maia
Intérpretes
Jamaika
Alexandre Rolim
7. Música: Love in the Afternoon
Composição: Renato Russo
Intérprete
Jamaika
Homenagem à Lethicia Lima, atriz (in memórian) que dá nome ao Troféu do Festival EncenArte.
Programação do Sábado - dia 25
Horário - 20h, no Plenário do Fórum
1. Performance: Um copo d'água
Autoria desconhecida
Grupo Ninho do Sol
Direção: Fábio Lima
Duração: 05 minutos
2. Esquete: Aprendendo com o assalto
Autoria de Cia de Comédia Os Melhores do Mundo
Grupo de Teatro Revelação
Direção: Fran Almeida
Duração: 10 minutos
3. Esquete: Sonhos Roubados
Autoria: Rogério Bertoldo
Cia Publié, de Tangará da Serra
Direção: Alexandre Rolim
Duração: 08 minutos
4. Esquete: Guia do Cirurgião Amador - O Programa
Autoria: desconhecida
Grupo Ninho do Sol
Direção: Fábio Lima
Duração: 15 minutos
5. Esquete: Os Repetentes
Autoria: desconhecida
Grupo de Teatro Revelação
Direção: Fran Almeida
Duração: 13 minutos
6. Performance: Eu Aprendi
Autoria: Willian Shakespeare
Grupo Ninho do Sol
Direção: Fábio Lima
Duração: 07 minutos
7. Esquete: Virgens à Deriva
Autoria: Ruy Jobim Neto
Cia Públiê, de Tangará da Serra
Direção: Alexandre Rolim
Duração: 15 minutos
Programação do Domingo - dia 26
Horário - 20h, no Calçadão da Praça da Cultura
1. Esquete: Os Sete Pecados
Autoria: Fábio Lima
Grupo Anjos de Ouro
Direção: Fábio Lima
Duração: 15 minutos
2. Teatro de rua: Parangolé
Autoria: Cia Emcantar
Grupo de Teatro Revelação
Direção: Fran Almeida
Duração: 15 minutos
3. Performance: A bailarina da caixinha de música
Autoria: Fábio Lima
Cia de Arte Flor de Menina
Direção: Fábio Lima
Duração: 10 minutos
4. Performance: De volta pra casa
Autoria: desconhecida
Grupo Jovem da Igreja Adventista
Direção: Fran Almeida
Duração: 06 minutos
5. Dança de rua: Bum Box
Coreógrafos: Jhione Patrício e Buru
Grupo Unidade Black
Centro Cultural
6. Música: Gostava Tanto de Você
Composição: Édson Trindade, na voz de Tim Maia
Intérpretes
Jamaika
Alexandre Rolim
7. Música: Love in the Afternoon
Composição: Renato Russo
Intérprete
Jamaika
Homenagem à Lethicia Lima, atriz (in memórian) que dá nome ao Troféu do Festival EncenArte.
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Teatro Ogan
segunda-feira, 20 de junho de 2011
Festival EncenArte acontece neste final de semana
Dentro das comemorações de 16 anos de fundação, o Teatro Ogan através do Ponto de Cultura Ninho do Sol promove nos próximos dias 25 e 26 de junho o Festival EncenArte de Cenas Curtas.
O enfoque principal do festival é nas esquetes teatrais e performances com duração máxima de 15 minutos. Também sair do espaço convencional do "fazer teatral", buscando novos espaços para apresentações, neste caso, no calçadão da Praça da Cultura.
As inscrições encerram-se amanhã, dia 21, sendo que são esperadas mais de 15 montagens de grupos e artistas de Campo Novo do Parecis, contando ainda com a participação do Grupo Publiê, de Tangará da Serra.
As montagens concorrem ao Troféu "Lethicia Lima" nas modalidades "esquetes" e "performances", distribuidos em 08 categorias cada modalidade.
Segundo Silvia Schneiders, Produtora do evento "o festival estimula as montagens rápidas e é uma oportunidade para os artistas de todas as artes e dos performers mostrarem seus trabalhos com o objetivo de formar público".
O Quê? - Festival EncenArte de Cenas Curtas
Quando? - dias 25 e 26 de junho
Onde? - dia 25 no Plenário do Fórum e dia 26 na Praça da Cultura
Que horário? - às 20h
Quanto? - entrada gratuita.
"O Menestrel", de William Shakespeare, performance do Teatro Ogan
O enfoque principal do festival é nas esquetes teatrais e performances com duração máxima de 15 minutos. Também sair do espaço convencional do "fazer teatral", buscando novos espaços para apresentações, neste caso, no calçadão da Praça da Cultura.
As inscrições encerram-se amanhã, dia 21, sendo que são esperadas mais de 15 montagens de grupos e artistas de Campo Novo do Parecis, contando ainda com a participação do Grupo Publiê, de Tangará da Serra.
As montagens concorrem ao Troféu "Lethicia Lima" nas modalidades "esquetes" e "performances", distribuidos em 08 categorias cada modalidade.
Segundo Silvia Schneiders, Produtora do evento "o festival estimula as montagens rápidas e é uma oportunidade para os artistas de todas as artes e dos performers mostrarem seus trabalhos com o objetivo de formar público".
O Quê? - Festival EncenArte de Cenas Curtas
Quando? - dias 25 e 26 de junho
Onde? - dia 25 no Plenário do Fórum e dia 26 na Praça da Cultura
Que horário? - às 20h
Quanto? - entrada gratuita.
terça-feira, 10 de maio de 2011
Troféu "Lethicia Lima" premiará os melhores do II Festival EncenArte
O II Festival EncenArte de Cenas Curtas, de tema livre, é uma promoção do Teatro Ogan e do Instituto Parecis Cultural e acontecerá nos dias 28 e 29 de maio de 2011, em comemoração aos 16 anos de fundação do Teatro Ogan, ocorrido em 10 de maio de 1995.
Um dos diferenciais do II Festival EncenArte é que ele acontecerá em locais alternativos, como praças e outros locais definidos pela Organização.
A avaliação das montagens será feita por três convidados que premiarão com o Troféu “Lethicia Lima” as seguintes categorias:
• 1ª Melhor Montagem;
• 2ª Melhor Montagem;
• 3ª Melhor Montagem;
• Melhor Ator;
• Melhor Atriz;
• Melhor Direção;
• Melhor Técnica.
As inscrições vão até o dia 20 de maio, e podem ser feitas pelo email: teatrogan@hotmail.com.
"Lethicia Lima", atriz, cede seu nome para o troféu EncenArte
Um dos diferenciais do II Festival EncenArte é que ele acontecerá em locais alternativos, como praças e outros locais definidos pela Organização.
A avaliação das montagens será feita por três convidados que premiarão com o Troféu “Lethicia Lima” as seguintes categorias:
• 1ª Melhor Montagem;
• 2ª Melhor Montagem;
• 3ª Melhor Montagem;
• Melhor Ator;
• Melhor Atriz;
• Melhor Direção;
• Melhor Técnica.
As inscrições vão até o dia 20 de maio, e podem ser feitas pelo email: teatrogan@hotmail.com.
domingo, 8 de maio de 2011
sexta-feira, 6 de maio de 2011
Vem ai o II Festival EncenArte de Cenas Curtas
No período de 26 a 29 de maio de 2011 o Teatro Ogan e o Instituto Parecis Cultural estarão realizando o II Festival EncenArte de Campo Novo do Parecis.
Nesta 2ª edição do Festival, o mesmo se define como "de Cenas Curtas", já que a primeira edição foi de comemoração dos 15 anos de "fazer teatral" do Teatro Ogan, e direcionado para um ciclo de apresentações e oficinas.
Um dos diferenciais do EncenArte será a utilização de diversos espaços da cidade, como praças, estacionamentos, lanchonetes, além do espaço formal do Plenário do Fórum. Enfim, o "fazer teatral" ocupará todos os espaços durante o festival.
Para maiores informações, acesse o blog do II Festival EncenArte de Cenas Curtas ou entre em contato com o Teatro Ogan.
Nesta 2ª edição do Festival, o mesmo se define como "de Cenas Curtas", já que a primeira edição foi de comemoração dos 15 anos de "fazer teatral" do Teatro Ogan, e direcionado para um ciclo de apresentações e oficinas.
Balé de sangue, cena da performance A Cela
Um dos diferenciais do EncenArte será a utilização de diversos espaços da cidade, como praças, estacionamentos, lanchonetes, além do espaço formal do Plenário do Fórum. Enfim, o "fazer teatral" ocupará todos os espaços durante o festival.
Para maiores informações, acesse o blog do II Festival EncenArte de Cenas Curtas ou entre em contato com o Teatro Ogan.
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quinta-feira, 28 de abril de 2011
Transferência
Concepção e performance: Michel Groisman
Performance realizada na Escola de Artes Visuais do Parque Lage
sábado, 23 de abril de 2011
Beyond the Invisible - Enigma
Um dos clipes mais interessantes que já encontramos, pois o mesmo oferece muitas possibilidades de se analisar as artes cênicas, especialmente o teatro e a performance.
Utilizamos esse clipe na Oficina "Unidade Visual de Montagem".
Analise:
As personagens - as driades e hamadriades (gregas) e os homens máquinas;
Os figurinos e adereços - especialmente do casal de dançarinos (numa dança do passado ao futuro);
A maquiagem - em especial a hamadriade dançando na árvore, com o corpo todo maquiado;
O cenário - as cores (do vermelho ao violeta);
A iluminação - a forma como ela é utilizada, e a cor (ou a falta dela) e seu significado;
O contexto, acompanhando a letra da música.
Beyond The Invisible
I look into the mirror
See myself, I'm over me
I need space for my desires
Have to dive into my fantasies
I know as soon as I'll arrive
Everything is possible
Cause no one has to hide
Beyond the invisible
Sajaja bramani totari ta, raitata raitata, radu ridu raitata, rota
The brave and wise men came together on horse
Close your eyes
Just feel and realize
It is real and not a dream
I'm in you and you're in me
It is time
To break the chains of life
If you follow you will see
What's beyond reality
Ne irascaris Domine,
ne ultra memineris iniquitatis:
ecce civitas Sancti facta est deserta:
Sion deserta facta est:
Ierusalem desolata est:
domus sanctificationis tuae et gloriae tuae
Do not be angry Lord,
or remember iniquity forever:
behold the Holy City is a desert:
Sion is mad a desert:
Jerusalem is desolate:
the house of your holiness and glory
Além do Invisível
Eu olho no espelho
Vejo-me, além de mim
Eu preciso de espaço para meus desejos
Tenho que mergulhar em minhas fantasias
Eu sei que assim que chegar
Tudo é possível
Porque não há ninguém escondido
Além do invisível
Os homens bravos e sábios vieram junto com os cavalos
Feche seus olhos
Somente sinta e realize
Isto é real e não um sonho
Eu em você e você em mim
Já é hora
De quebrar as correntes da vida
Se você seguir você verá
Algo além da realidade
Não fique irritado Senhor,
ou lembre-se da iniqüidade eterna:
Veja a cidade sagrada é um deserto:
Sião é só um deserto louco:
Jerusalém é desolada:
a casa de sua santidade e glória
sexta-feira, 22 de abril de 2011
O que é Performance?
Forma de arte que combina elementos do teatro, das artes visuais e da música. Nesse sentido, a performance liga-se ao happening (os dois termos aparecem em diversas ocasiões como sinônimos), sendo que neste o espectador participa da cena proposta pelo artista, enquanto na performance, de modo geral, não há participação do público.
A performance deve ser compreendida a partir dos desenvolvimentos da arte pop, do minimalismo e da arte conceitual, que tomam a cena artística nas décadas de 1960 e 1970. A arte contemporânea, põe em cheque os enquadramentos sociais e artísticos do modernismo, abrindo-se a experiências culturais díspares.
Nesse contexto, instalações, happenings e performances são amplamente realizados, sinalizando um certo espírito das novas orientações da arte: as tentativas de dirigir a criação artística às coisas do mundo, à natureza e à realidade urbana. Cada vez mais as obras articulam diferentes modalidades de arte - dança, música, pintura, teatro, escultura, literatura etc. - desafiando as classificações habituais e colocando em questão a própria definição de arte.
As relações entre arte e vida cotidiana, assim como o rompimento das barreiras entre arte e não-arte constituem preocupações centrais para a performance (e para parte considerável das vertentes contemporâneas, por exemplo arte ambiente, arte pública, arte processual, arte conceitual, land art, etc.), o que permite flagrar sua filiação às experiências realizadas pelos surrealistas e sobretudo pelos dadaístas.
A performance deve ser compreendida a partir dos desenvolvimentos da arte pop, do minimalismo e da arte conceitual, que tomam a cena artística nas décadas de 1960 e 1970. A arte contemporânea, põe em cheque os enquadramentos sociais e artísticos do modernismo, abrindo-se a experiências culturais díspares.
Nesse contexto, instalações, happenings e performances são amplamente realizados, sinalizando um certo espírito das novas orientações da arte: as tentativas de dirigir a criação artística às coisas do mundo, à natureza e à realidade urbana. Cada vez mais as obras articulam diferentes modalidades de arte - dança, música, pintura, teatro, escultura, literatura etc. - desafiando as classificações habituais e colocando em questão a própria definição de arte.
As relações entre arte e vida cotidiana, assim como o rompimento das barreiras entre arte e não-arte constituem preocupações centrais para a performance (e para parte considerável das vertentes contemporâneas, por exemplo arte ambiente, arte pública, arte processual, arte conceitual, land art, etc.), o que permite flagrar sua filiação às experiências realizadas pelos surrealistas e sobretudo pelos dadaístas.
Performance do Grupo FluxusOrigensAs performances conhecem inflexões distintas no interior do grupo Fluxus. As exibições organizadas por Georges Maciunas (1931-1978), entre 1961 e 1963, dão uma projeção inédita a essa nova forma de arte. Os experimentos de Nam June Paik (1932), assim como os de John Cage (1912-1992) - por exemplo, Theather Piece # 1, 1952 -, que associam performance, música, vídeo e televisão, estão comprometidos com a exploração de sons e ruídos tirados do cotidiano, desenhando claramente o projeto do Fluxus de romper as barreiras entre arte/não-arte.
O nome de Joseph Beuys (1921-1986) liga-se também ao grupo e à realização de performances - nome que ele recusava, preferindo o termo "ação" - que se particularizam pelas conexões que estabelecem com um universo mitológico, mágico e espiritual.
Contextualização histórica - década de 60 e 70
Trabalhos muito diferentes entre si, realizados entre 1960 e 1970, aparecem descritos como performances, o que chama a atenção para as dificuldades de delimitar os contornos específicos dessa modalidade de arte. Por exemplo, em contexto anglo-saxão, Gilbert & George (Gilbert Proesch, 1943, e George Passmore, 1942) conferem novo caráter às performances utilizando-se do conceito de escultura viva e da fotografia que pretende rivalizar com a pintura.
Uma ênfase maior no aspecto ritualístico da performance é o objetivo das intervenções do grupo de Viena, o Actionismus, que reúne Rudolf Schwarzkogler (1941-1969), Günther Brüs (1938), Herman Nitsch (1938) e outros.
Um diálogo mais decidido entre performance e a body art pode ser observado em trabalhos de Bruce Nauman (1941), Schwarzkogler e Vito Acconci (1940). As performances de Acconci são emblemáticas dessa junção: em Trappings (1971), por exemplo, o artista leva horas vestindo o seu pênis com roupas de bonecas e conversando com ele. Em Seedbed (1970), masturba-se ininterruptamente.
Performance de Flávio de Carvalho
Performance no Brasil
No Brasil, Flávio de Carvalho (1899-1973), foi um pioneiro nas performances a partir de meados dos anos de 1950 (por exemplo a relatada no livro Experiência nº 2). O Grupo Rex, criado em São Paulo por Wesley Duke Lee (1931), Nelson Leirner (1932), Carlos Fajardo (1941), José Resende (1945), Frederico Nasser (1945), entre outros, realiza uma série de happenings, por exemplo, o concebido por Wesley Duke Lee, em 1963 no João Sebastião Bar (alguns críticos apontam parentescos entre o Grupo Rex e o movimento Fluxus).
Nos anos 1970, chama a atenção as propostas de Hudinilson Jr. (1957). Na década seguinte, devemos mencionar as Eletro performances, espetáculos multimídia concebidos por Guto Lacaz (1948).
Fonte: http://www.itaucultural.org.br/
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